Виктор Пивоваров – художник, широко известный в профессиональных кругах. Друг и соратник Ильи Кабакова - «героической» поры концептуализма. В отличие от Кабакова, погрузившегося в исследование «коммунального тела» гомо-советикуса, Пивоваров всегда был больше художником в прямом понимании этого слова. Помимо активной работы в статусе одного из лидеров «неофициального» искусства 70-х он является самым известным детским иллюстратором. Несколько поколений советских детей воспитывались на его прекрасных иллюстрациях. Практически все сказки Андерсена, «Черную курицу и другие подземные жители» - дети увидели глазами Виктора Пивоварова.
Юрий Попков, лауреат премии имени Виктора Попкова - художник и общественный деятель родился в 1954 году в Мытищах. Первые уроки живописного мастерства, которые привели его к такой же известности, какой в свое время пользовался его дядя Виктор Попков, он получил у знаменитого художника. Выcтавка будет проходить с 1 по 10 декабря 2006 года в Центральном Доме Работников Искусств.
С 28 ноября по 9 декабря 2006 г в выставочном зале на 1-ой Тверской-Ямской, 20
пройдет выставка московского живописца Нины Петровны Петровой «Москва
уходящая»
Первая персональная выставка в Киеве художника Николая Залевского (бывшего киевлянина, а нынче — жителя американского штата Коннектикут) экспонируется до 10 декабря в галерее «Коллекция».
Сразу его не заметишь. Этот отрезанный палец с мухой, сидящей на нем, лежит на старом, ободранном кухонном столике, хорошо знакомом большинству из нас еще с советских времен. Рядом с ним — бумажный пакет с картофелем, луковица, бутылка недопитого пива, простая белая фаянсовая тарелка... Картина иронически называется «Голландский натюрморт», тем более что и гармонизированной композицией, и гладкой натуралистической живописью с зеленовато-охристым колоритом действительно похожа на классические голландские холсты.
С 22 ноября по 12декабря 2006 года в Государственном выставочном зале «Солнцево» пройдет выставка трех московских живописцев: Борислава Карандаева, Яны Поклад и Елены Степуры.
Название выставки «По Русской земле» – не просто дань пейзажной традиции: большинство планируемых к экспозиции работ были написаны в поездках по стране. Выставка познакомит зрителя с разными уголками России. Не только пейзажи Русской провинции, но и натюрморты, и жанровые композиции последних двух лет, написанные или увиденные в пленэрных поездках по России войдут в экспозицию.
С 13 по 25 ноября 2006 года в Выставочном зале на 1-ой Тверской-Ямской, 20 пройдет ретроспективная выставка московского живописца Юрия Михайловича Кузнецова, где будут показаны его лучшие работы 50-летней творческой жизни.
16 ноября в Мраморном дворце Государственного Русского музея открывается выставка «Татьяна Назаренко. Исчезающая реальность». На выставке представлено около 60 произведений Татьяны Назаренко из ее мастерской, а также картины из собраний ГРМ, ГТГ, Московского музея современного искусства, ОАО «Арбат Престиж», Государственного мемориального музея А.В. Суворова (Санкт-Петербург).
В залах Московского музея современного искусства открывается выставка «Круги» из собрания коллекционера Михаила Алшибая, выступающего также в роли куратора. Перед зрителем предстают художественные сообщества неофициального искусства 60-х – 70-х годов XX век. Они и есть «круги», заявленные в названии.
Когда знакомишься с картинами на только что открывшейся дебютной выставке Андрея Смородинова в детской библиотеке А. Лиханова, трудно поверить, что их автору всего лишь 14 лет.
Поражает разнообразие жанров – натюрморт, пейзаж, портрет, и техник – масло, гуашь, акварель. Сразу становится видно, что у художника есть главное: талант и трудолюбие.
Андрей родился в Белгороде, в детстве сначала хотел заниматься музыкой, но интерес к изобразительному искусству перевесил. Первую картину «Портрет девочки» он написал, когда ему было всего семь лет. В 1997-2001 годах Андрей учился в изостудии при Дворце детского творчества города Белгорода. В 2002 году поступил в Московский академический художественный лицей им. Сурикова.
7-го ноября открывается выставка "Европейский неоконструктивизм. 1930-2000". Конструктивизм. Путь из России в Европу. Российские художники-шестидесятники рассказывают о том, как прикоснулись к модернизму и беспредметному искусству через репродукции картин Мондриана и Вазарели, но для европейских мастеров первым был Малевич, а еще русские авторы Татлин, Габо, Клуцис, Веснины, Лисицкий, Экстер... В этом списке имена тех, кто остался в России и тех, кто уехал и продолжал развиваться в русле модернизма, живя в Европе и Америке.