Художественные выставки и арт-мероприятия

Художник Илья Чирун. Выставка живописи «Русский юг», г.Лобня. Художественная галерея им.Владимира Коробкова. 24.03-16.04.2017г.В экспозиции выставки “Русский Юг” представлены несколько серий работ художника, связанных с пленэрами на полуострове Крым и на Кавказе. Серия станковых работ “Роза Хутор”, написанная по этюдным зарисовкам, отражает всё величие и красоту горного ландшафта, в котором иногда теряется понимание границ земной поверхности и небесного свода.

Крымские этюды, часть которых написана в весеннее время года, а часть осенью, широко отражают весь незабываемый колорит природы полуострова. Массандра, Ливадия, Гурзуф, Симеиз и многие другие места вдохновляли своей чарующей красотой, которую сможет оценить, теперь и зритель...

Выставка будет работать до 16 апреля 2017 года.

Художественная галерея им.Владимира Коробкова, г.Лобня, улица Ленина, д.16.
 
подробнее »

«Там был город…». Выставка живописи. Москва. Alpert Gallery. 14-26.03.2017г.Alpert Gallery представляет выставку «Там был город…». Форма прошедшего времени в поэме Бродского, из которой заимствовано название, не буквальна, это лишь свидетельство аберрации восприятия, запечатленный в душе многогранный образ города. Именно в таком ритме - пульсирующем, дробном - выстроена экспозиция, в которую вошли работы, объединенные городской тематикой.
Воспоминания Владимира Парошина из серии «Дворы нашего детства» буквально возвращают в прошлое - в уникальную атмосферу московских дворов, многих из которых, увы, уже не существует.
Туманная зимняя Венеция Елены Гагариной подобна образу города, созданному Бродским в эссе «Fondamenta degli incurabili»: блеск мокрой набережной, освещенной блекнущим фонарным светом, причал с уснувшими гондолами, закрытое кафе... Портал в прошлое - черная дверь затерянного в лабиринтах каналов скромного палаццо, хранящая прикосновения рук нескольких поколений его хозяев.
Работы Ирины Богдановой иногда лаконичны, на грани с абстракцией, и могут восприниматься как парафраз супрематического высказывания, трансформируемого в реалистическое изображение: будь-то квадрат двора-колодца или цветовые полосы фасадов Рио. Фронтальные композиции из серии «Фасады» подобны рассказам о жизни домов. Нередко, дополненные стаффажем, они обретают жанровую окраску, превращаясь в наполненные жизнью сюжеты.
Урбанистическая эстетика Инны Вольвак выводит за рамки привычной архитектуры. Здесь городской пейзаж - это то, что можно увидеть и в просвете вагонов товарного состава, и за ржавыми воротами на станции Москва товарная - Павелецкая, и на покрытых граффити стенах промышленных построек окраины Милана.
Городские истории Андрея Шатилова не банальны, иногда абсурдны и часто драматичны. Голубые кабинки городских туалетов как рассказ об их суровой смотрительнице; парящая на фоне прекрасной панорамы города труба теплотрассы как колыбель бездомного; содержимое мусорного контейнера как рождественский подарок для гастарбайтера... И рядом с этими, почти диккенсовскими сюжетами – городской калейдоскоп в стиле App.Art, в котором вместо красок - пестрые журнальные и газетные вырезки, динамика букв и текстов.
Авторам не свойственно спешить, «вдогонку бросаться» «что-либо упустив»… И зритель, оказавшись в пространстве выставки, получает редкую по нынешним временам возможность внимательно и неспешно изучить многообразие и глубину этого «воздушно-каменного театра времен» - города, который там был.

14 марта – 26 марта 2017 года
Alpert Gallery, Красноказарменная ул., д.3
открытие – 19 марта 2017, 17-00
вход свободный
 
подробнее »

«Иные цивилизации». Выставка заслуженного художника России Михаила Верхоланцева. Москва. Российская академия художеств. 21.03.-9.04.2017г.C 21 марта по 9 апреля 2017 года в залах Российской академии художеств проходит выставка «Иные цивилизации», посвященная 80-летию со дня рождения и 60-летию творческой деятельности Михаила Михайловича Верхоланцева, заслуженного художника России, члена-корреспондента Российской академии художеств.

Выставка «Иные цивилизации» - это сознательный уход от действительности в атмосферу желаемого, но недостижимого. В процессе творчества художник стремится к такому состоянию души, которое похоже на эйфорию, благодать, блаженство. Он уверен по-своему, если это потустороннее чувство не наполняет произведение, то весь его труд оставит зрителя равнодушным, несмотря на занимательную фабулу произведения.

Изобразительный язык художника Михаила Верхоланцева сложен и уникален. Эта сложность происходит от отважного стремления к конкретной фигуративности, от прямолинейной трактовки такого широкого понятия как Красота, в оппонировании эстетике безобразного. Этот изобразительный язык проникнут театральным пафосом и восторженной декоративностью, но и основой маньеристской эстетики, а потом и эстетики барокко было неистребимое желание удивлять.
 
подробнее »

«Камчатка». Выставка Владимира Медведева и Ульрике Оттингер. Москва. Государственная галерея на Солянке. 1.03.-9.04.2017г.Государственная галерея на Солянке и Арт-клуб "Синергия" представляют выставку "КАМЧАТКА".

Край земли глазами Владимира Медведева и Ульрике Оттингер.

Кажется, что романтика экспедиций осталась в прошлом: мир изучен вдоль и поперек, Америка давно открыта, а сокровища древних цивилизаций — найдены. Но русский фотограф Владимир Медведев и немецкий художник Ульрике Оттингер, не сговариваясь, отправляются на поиски приключений на самый край земли — Камчатку, и находят там совсем другой мир.

Черный пепел, поля из лавы, покрытые мхом кратеры, мертвые леса, где по-прежнему идет дождь — эти фотографии настолько не похожи на привычную жизнь, что становится совершенно непонятно, где именно они были сняты — эти пейзажи как будто существуют вне времени и пространства. Если Владимира Медведева больше интересуют далекие края, где не ступала нога человека, то Ульрике Оттингер волнуют люди, что здесь живут: они разделывают мясо кита, охотятся на оленей, по-прежнему исполняют ритуальные танцы.

“Мы знаем, что в Европе за XX век было две мировых войны, но что происходило на Камчатке с XVI по 2010 год никто на Западе не знает. Интересно наблюдать, как параллельно нашей жизни в больших городах там идет своя жизнь — совершенно другая”. Из своей поездки Владимир Медведев привез сотни фотографий вулканов, реки из застывшей лавы, труднодоступных водопадов и горных озер, а Ульрике Оттингер вернулась с 130-й записью путешествия, по итогам которого смонтировала 12-ти часовой фильм. Проекты обоих художников объединяет удивительное ощущение жизни севера, где время как будто бы остановилось, а настоящее и прошлое причудливым образом смешиваются между собой.

На выставке будут представлены фотографии Камчатки, видеоклипы, снятые с помощью дронов, камеры GoPro и технологии таймлэпс, созданные Медведевым. Также зритель сможет впервые увидеть ретроспективу фильмов о полуострове знаменитой немецкой художницы и кинорежиссера Ульрике Оттингер (р.1942) – одной из самых необычных и визуально выразительных кинематографистов современной Германии, удостоенной награды Ханны Хех за свои творческие достижения. Ретроспектива Оттингер проводится при содействии Гёте-института в Москве.
 
подробнее »

Выставка к 100-летию художника Владимира Гремитских (1916 – 1991). Москва. Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. 11-26.02.2017г.Академия акварели Сергея Андрияки открывает посетителям творчество советского художника Владимира Георгиевича Гремитских, продолжателя традиций русской живописной школы. На выставке будет представлено свыше 100 произведений художника, среди которых пейзажи, портреты и натюрморты выполненные маслом. В первую очередь художник работал в этюдной манере, в чем проявляется его близость выдающимся мастерам прошлого, в частности Константину Коровину и Валентину Серову.

Картины Владимира Гремитских находятся в Государственной Третьяковской Галерее, в Музее обороны Москвы, во многих художественных музеях бывшего СССР, а также в многочисленных частных отечественных и зарубежных коллекциях.

Выставка проходит с 11 февраля по 28 февраля в выставочных зала 3 этажа Академии с 11 до 19 часов во все дни недели кроме понедельника и вторника.

Адрес Академии: Москва, ул. Академика Варги, дом 15
 
подробнее »

«За гранью Видимого». Выставка живописи Валерия Пьянова (1940-2012). Москва. «Галерея на Чистых прудах». 19.02.-15.03.2017г.С 19 февраля по 15 марта 2017 года в залах «Галереи на Чистых прудах» пройдет ретроспективная выставка российского художника-нонконформиста, представителя московского андеграунда 1960-х — 1980-х годов Валерия Пьянова.
В экспозиции будет представлено порядка семидесяти работ, созданных мастером в период с 60-х годов прошлого столетия по двухтысячные годы XXI века.

В ходе торжественного мероприятия будет проведена презентация нового живописного альбома В.Пьянова. Составители издания поставили своей целью показать не только эволюцию творческого метода живописца, но и проследить развитие основных тем, образов-лейтмотивов, волновавших художника в различные периоды его жизни.

Валерий Пьянов — тонкий поэт архитектурного пейзажа и интерьера, держит реалии древнерусской стенописи «на слуху», помнит церковный интерьер и экстерьер «на ощупь»... Основным предметом художественного исследования становится для В. Пьянова архитектурный ансамбль, трактуемый им как воплощение национального духа. Памятники русского зодчества, а позднее европейского и восточного, выступают на полотнах художника в качестве знаков некоего праязыка мировой культуры.


В 60-е - 70-е годы художник сохраняет свою связь с реалистической традицией. Его стиль близок к экспрессионизму. Позднее архитектурные образы формализуются, становятся все более абстрактными, оставаясь, однако, при этом всегда узнаваемыми. В творчестве Валерия Пьянова осуществлен синтез древнерусской художественной традиции и модернистских живописных приемов.


Открытие выставки состоится 19 февраля 2017 года в 16-00.
 
подробнее »

«Провинция Москва». Персональная выставка художника Анны Чариной. Москва. Alpert Gallery. 10-24.02.2017г.Alpert Gallery представляет выставку Анны Чариной, известного московского художника, работающего в жанре городского пейзажа. Художник рассказывает о своей Москве: тихой, пустынной, часто плачущей - под летним ливнем или мокрым снегом. Эта Москва очищена от столичного лоска, это не мегаполис, не третий Рим. Это настоящая провинция. В городе, созданном художником, уютно, здесь чувствуешь, что не нужно спешить и суетиться потому что ты дома – и на колченогой скамейке в пустынном дворе, и в скверике среди старых тополей и берез, и в квартире на первом этаже: где горячи батареи, где пахнет смородиновым вареньем и на подоконнике дремлет толстый кот, а рядом в мерцающем сумраке горят пунцовые гроздья над пряничным домиком.

Благодаря глубокой детализации и уникальной «акварельной» технике Анна Чарина создает необыкновенные холсты, призрачные и, в то же время чрезвычайно экспрессивные, заставляющие зрителя замирать в восхищении перед такой знакомой и незнакомой Москвой.

В экспозиции представлены более 20 работ, написанных автором за последние пять лет. Познакомиться с художником можно на открытии, которое состоится в Alpert Gallery 11 февраля 2017 года, в 16-00 (Москва, Красноказарменная улица, д.3).
 
подробнее »

«Art Fusion». Выставка живописи Сергея Луценко. Киев. Галерея «AMD-design club». 10.02-06.03.2017г.Эта выставка-презентация посвящена довольно новому направлению в живописи - фьюжну.

Фьюжн (слияние) — стиль, характеризующийся «сочетанием несочетаемого», то есть объединяющий в себе совершенно разные идеи из, казалось бы, несовместимых стилей, не теряя при этом целостности и гармонии.

Художник демонстрирует свободный синтез цвета и формы, а также смелые творческие эксперименты над смешиванием красок и образов картин.

Особенностью стиля является то, что в нём существует плавный и мягкий переход от чего-то абстрактного, сюрреалистического к настоящему реализму.

Одной из важнейших ценностей стиля является свобода, где фантасмагорические объекты граничат с правильно построенными, по всем законам классической живописи, объектами. Это своего рода метод высказывания идей, на установившиеся законы живописи и представления.
Каждая картина художника-эксперимент. Эксперимент над смешиванием красок, наложением мазков, композиции. Здесь нет никаких правил и ограничений. В этом и заключается вся суть стиля.

Выставка «Art Fusion» пройдет в галерее AMD-design club.

На выставке будет представлено 20 картин художника.
 
подробнее »

«Смотрю вверх». Персональная выставка художника Миши Ермилова. Москва. Галерея «ТНК Арт». 19.01-03.02.2017г.Приглашаем на персональную выставку художника Миши Ермилова «СМОТРЮ ВВЕРХ», которая откроется 19 января в 18.00 и продлится до 3 февраля 2017 года в галерее «ТНК Арт» по адресу: Москва, улица Долгоруковская, дом 6 (м. Новослободская).

Миша Ермилов член Союза Абстракционистов России, член международной ассоциации «Искусство народов мира». В 2014 году он получил сразу две награды: первое место на международной выставке современного искусства «Дни славянского искусства в Германии» (Берлин), в номинации «Абстрактная живопись» и второе место на международной выставке современного искусства «Неделя искусств в Португалии» (Лиссабон), в номинации «Абстрактная живопись».
В 2015 году - второе место на Международной выставке современного искусства «Неделя искусств в Италии», в номинации «Эзотерика» (Рим).
 
подробнее »

«Территория Цвета». Выставка-продажа картин. Москва. Центральный Дом Художника. 09-24.11.2016г.Масштабная выставка "Территория цвета" объединила в своём пространстве 46 художников из 7 регионов России. Участники являются представителями разных направлений, течений и жанров живописи.

Идейным вдохновителем и бесспорным лидером этого неформального объединения является известный российский художник Дугаржапов Бато Дугарович.

Территория цвета, территория живописи, территория творчества - это территория без границ, то самое пространство, которое объединяет художников, любителей живописи, коллекционеров, бизнесменов, политиков, людей разных интересов, сословий, вероисповеданий и национальностей. Художники своим творчеством наполняют это пространство светом и дарят его всем зрителям. Самые светлые чувства и эмоции живого общения с искусством согреют и дадут заряд позитивной энергии во "время холодов".

Экспозиция выставки сформирована без участия официальных союзов, объединений и любых других посредников. Можно будет на прямую задать любой, интересующий вас вопрос в прямой беседе с художниками.
 
подробнее »