Современные гении

Я со всей ответственностью за сказанное, утверждаю, термины "прогресс" и "регресс" к искусству не применимы!
Можно говорить о развитии, эволюции, это уже другое дело. Когда мы говорим о прогрессе в живописи мы впадаем в самообман. С начала эпохи модернизма, когда среди человечества научно-технический прогресс выделился якобы в основную составляющую исторического пути, и культура и искусство ошибочно стали мереть этой же линейкой!
Например в середине XX века немецкий учёный А. Хаузер говорит, что: «Произведе­ния различных художников не имеют ни общей цели, ни общего масштаба: они не продолжаются и не дополняют друг друга, каждое начинает с начала и стремится, как умеет, к своей цели. В искусстве нет собственно прогресса». Я с ним согласен! Утверждаю, что не прогресс нужно искать в искусстве, а эволюционное развитие, основанное на самодвижении искусства.
Сейчас только вернулся из Третьяковки, смотрел Джотто. Ну и как всегда прошёл по остальным залам. Моя любимая древнерусская икона как всегда восхищает, так же как и гений Джотто! А вот что пошло дальше? Кроме как вывихом сознания, мазахизмом, и заблуждением тот путь по которому пошло русское искусство (за незначительным исключением) нельзя никак назвать. Это не критика, там несомненно представлены мастера, честные и упорные в поставленных перед собой целях. Но всё дело в целях! Живопись стала приложением к истории и литературе, и как таковая идея живописи была предана! И ради чего? Ради чего потеряли самое главное: магию и восторг от цвета, воплощение в краске открытой души, таинство, которое и есть прежде всего живопись!
В чём же суть изобразительного искусства, которую, по вашему мнению, мы забыли и к которой не скоро возвратимся?

Какая такая "суть", ...непонимаю. Каждый пишет как дышит !
Поиском ценностей в изоискусстве занимаются зрители и критики.

Хорошо сказал !

я Вас слышу, но не понимаю...(

И так и не так. Думать порой и художнику не мешает!

А я вас понимаю, но не слышу...

Суть ИЗО в разные этапы истории менялась.как и в разных странах и культурах.Нет общей какой то сути на все времена и страны.Если раньше все художники были религиозны,то и суть была религиозная,сейчас художник стал самим собой.Ему нэ надо дорказывать никаму кто он и что то кому то должен.Он искатель формы и цвета и других выразительных средств,он незациклен на правилах и канонах живописи,он полностью свободен.он оторвался от зрителя,пишет для себя,искусство потеряло границы.оно стало всеобемлющим,тотальным.искусством может стать все,важен угол видиния,важна концепция.Зритель уже нэ поспевает.....

нам нужно найти язык ...

Хотя щас мы и живём уже в другом мире, чем, к примеру 20 лет назад, но эти потери "...магию и восторг от цвета, воплощение в краске открытой души, таинство,..." я не воспринимаю серьёзно. Новые реалии, новые возможности, новые технологии меняет сознание людей, но нисколько не отрешает от природы. И впечатлительность, и удивление чем-то невозможно уничтожить изменившимся мировозрением и задавить прогрессом.

Моожно. Задавить не только прогрессом. А мне интересно предположение, что "живпись стала приложением.." чего-то там..
Специально выдержу паузу, чтобы услышать развернутую версию от мэтров. Не потому, что держу рояль в кустах или камень за пазухой, а вдруг есть .. доказательства, что живопись самостоятельна?

Сейчас всё становиться яснее, спадает пелена с глаз, шоры... Мировоззрение в разное время много породило вывертов в искусстве. Я тоже думаю, что "впечатлительность, и удивление чем-то невозможно уничтожить изменившимся мировозрением и задавить прогрессом". Временно - да, но туман рассеивается, и мы приходим вновь к сути.

Как раз мировоззрение менялось, пытаясь исказить суть, которая на все времена - одна.

Ладно. Живопись не что иное как средство, а средство безэмоциональный предмет.

Это я говорил о русской классической живописи. Вот например музыка - есть самостоятельное искусство, а не приложение к театру или кино. То есть музыка может выступать в частном случае как такое приложение, но если она только в такой форме существует, то развивается только в рамках, которые задаются извне и во многом теряет способность к самодвижению! Так случилось тогда в России.

Средство к чему?, от чего?

Теряет не музыка, музыка продолжает существовать. Отключите электричество в кинотеатре, тапер будет создавать образы. Сначала понятные по смыслу из фильма. и постепенно уйдет к новым своим для каждого (теперь слушателя).

Мы идем к "формуле искусства". это не плохо и не хорошо. Это к нашему пониманию.
инструмент эмоций.

Собственно искусство, как инструмент и направлено на вызов эмоций. ( Конечно не только искусство ). А т.к. искусство способно вызывать эмоции, то тем более оно утверждается как инструмент.

Прежде всего живопись не мешало бы выделить в отдельную позицию от изобразительного искусства вцелом и рассуждать именно об этом. Тогда будет яснее кто чем дышит.

черно-белая живопись ............