Современное искусство.

Тут о крепком рисунке, который якобы расширяет возможности художника...??? Где логика... крепкий от слова крепость... крепостное право... скрепка и тюрьма одним словом... да действительно, искусство в логике не нуждается...

Поэтому Пикассо ( и не только он) и нашел себя, потому как освободился от скреп крепкого рисунка...найти себя когда руки и мозги крепко накрепко закреплены -нельзя!!! где эти пацаны с крепким рисунком современников Пикассо... а их десятки тысяч... где их картины с крепким рисунком..кто их знает.... наверно - они таки тоже нашли себя, кто учителем рисования, кто -еще кем-то...)))

Конечно, крепкий рисунок нафик не нужен, сковывает наоборот, начинаешь страдать самокритикой, прокрастинацией, а когда нифига не умеешь, чувствуешь себя таким свободным прям. Вот и скромняга пикасо в детском саду говорил, мол я в их возрасте рисовал как Рафаэль (а потом мне стало лень), и мне понадобилась целая жизнь, чтоб научиться рисовать как они. Рисуешь короче абы что, чем хуже, тем лучше (себестоимость низкая), впариваешь кому-то под предлогом внутренней красоты, и идешь в кафе квасить абсент. Вот оно какое ДОЛЖНО быть, искусство, а вы парьтесь дальше по поводу рисунка, композиции, смысла какого-то вложенного.

Дело не в качестве обучения, а в качестве сновидений. Поел на ночь свининки с картохой под водку, покурил, кофе там... И на тебе - желтая зима, дохлый пингвин и мужик в юбке на всю ночь обеспечены. А под утро еще и атомная бомба, от которой только рассол спасает.)

Кстати, крепкий рисунок только у фотореалистов... не путать с гиперреалистами, у которых нет крепкого рисунка и это и позволяет гиперреалистам быть творцами своих работ, а не быть жалкими подмастерьями у фотоаппарата ! Освободится от какого то ни было творческого участия в создании своей работы - Основное кредо, если хотите -Закон фотореализма!

Золотые слова!

Да В... освободиться от крепкого рисунка еще не гарантия, что ты найдешь тот рисунок ( почерк, стиль, манеру. -ИЗМ, себя наконец..) и станешь таким же великим -как ПИКАССО... не надо обольщаться...

у некоторых, отсутствие логики - стиль жизни! ))

вы бы точнее выразили кто есть фотореалист, а кто гиперрреалист, а то нипанятно...

отсутствие умений рисовать, делают эту возможность близкой к ) гыгыгы

к 0 * ))

Овладеть крэпким рисунком, это самое простое что есть в рисовании. Если это не удаётся при всём желании обучающегося, то о чем мы вообще говорим. Просто человек занимается нэ своим делом, если он не может научиться рисовать. Многие современные художники умеют рисовать хорошо, просто они не видят в этом смысла в искусстве. Они хотят раскрыть в себе нечто большее, чем просто хорошо рисовать....

Точно, Игорь!!!

Однако не многие этим могут похвастаться.

Почему так получается, что это "нечто большее" обязательно уродливая небрежная мазня совершенно неотличимая от нечто меньшего... чем просто хорошо рисовать?

Да без проблем.
Только чтобы хоть каким-то боком соответствовать эстетике (читай - считаться заслуживающим внимания), что-то должно быть на соответствующем уровне, как до меня упомянули, - или рисунок, или цвет, или композиция...

Надо понимать из чего чего растет. Просто рисовать нужно доя передачи чего то реального в максимальной степени приближения к обьекту. Это попытка передать внешнее сходство. Ты просто пытаешься ухватить реальность с максимальной достоверностью. Собственно на этом и построен реализм. Но все последующие измы пошли дальше, захотели расшырить границы искусства за пределы реализма, разве можно в этом их обвинять, просто принять за данность. Ну а дальше каждый сам себе определяет что ему ближе не занимаясь сравнением в умении рисовать. Крепкий рисунок это составляющая часть реализма. Нужно кому то освоить рисунок для каких то целей, возьмет и освот в той степени таланта каким обладает к рисованию.

Одно из проявлений пренебрежения общепринятыми правилами демонстрирует приведенная цитата.
Письменная речь для большей выразительности (для бОльшего самовыражения автора) должна соответствовать целому ряду требований (регистр литер, композиция предложения, пунктуация, мысли, изложенные словами и т.п.).
Ваше пренебрежение этими правилами сродни отвержению крЭпкого рисунка... Как бы функция выполняется, но эффективность ее - ниже, чем могла бы быть.
Вообще, позиция "чем больше знаешь, тем больше забываешь, - тем меньше знаешь" мне непонятна.

А по поводу "ищущих собственный путь"...
Существует множество альпинистов, покоривших высочайшие вершины мира.
И гораздо больше мечтающих ими стать, но к сегодняшнему дню покоривших только холм за школой.
Они именуют себя альпинистами (справедливости ради, единицы из них действительно рано или поздно станут таковыми). Пока ничего не умеют, мало что знают, опыт - чистый лист. В качестве "карьерного роста" рассматривают покорение холма за школой в соседнем районе.
Искренне обижаются, когда кто-то не считает их настоящими альпинистами.

Ничего не напоминает?

ну а композицию то нужно искать, а то совсем стыдно за академиков становится...

Еще одна ошибка, демонстрирующая плохое знание предмета.
Рисунок предусматривает еще и тон, .композицию, ритм, ..
Все эти категории применимы и в нефигуративном искусстве.

Тон, пожалуй, - один из важнейших критериев оценки изобразительного искусства. Именно ему учит школа рисунка.

Вас послушать, так рисунок, тон, цвет, композиция - совершенно неактуальные понятия (устаревшие, применимые только к реализму). Но если их убрать вовсе, то как будете судить об изобразительном искусстве? Это величины, которыми описывается любое изобразительное искусство.

Как описать Купание Красного Коня, исключив, к примеру, слово "красный"?
Как?

Ну я не совсем согласен. Я думаю многие художники реалисты совсем не этим занимались. Это идеология скорее фотореализма. А реализм, это скорее стремление отражать действительность, не в плане педантичной точности, а по духу.
Что касается умения рисовать похоже на реальность, это только первая ступень, развязывающая руки, и не только реалисту, но любому художнику. И это еще далеко не все, чему нужно научиться. Желательно еще понять законы эстетики и нащупать рычаги, которыми можно влиять на восприятие твоего творчества, и многое многое другое. Дальше можно создавать свой мир, свой стиль, без существенного ущерба эстетике. А вот просто начать мазать мазню нарочито игнорируя действующие но требующие мастерства и опыта приемы, это много ума не нужно...

По какому параметру они расширили искусство? Композиции? Колористике? Экспрессии? Я могу найти картины со всем этим без потери мастерства рисования.