Сколько картин в год может создать мастер?

Это неправда, до нас дошли 35 кажется, которые вроде как точно Вермеер, но это не точно. А сколько он написал мы не знаем, мы вообще про него очень мало знаем. А в то время в Голландии картины пекли как пирожки, и до нас дошли далеко не все из них. Это был бизнес. А для Вермеера живопись была явно не основной специальностью.

По последним данным даже 34 и 5 под вопросом. И я не удивлюсь, если это количество уменьшится

Уж для кого, так это для Леонардо до Винчи живопись была не основной специальностью.....да и работ у него было также не много, как у Вемеера... Ботичелли...

Не стоит забывать, что Леонардо за работу платили золотом. Кто сейчас платит золотыми монетами? Сегодня в Сбере золотые 50 рублей - 93 000 рублей. Суриков продавал эскиз к "Переходу через Альпы" за 10 000 рублей золотом. То есть по нынешнему курсу - это 18 млн рублей. Соответственно, разница между работой за 18 млн и за 1 млн рублей - примерно та же самая, что между Мерседесом и велосипедом. Где эти прекрасные люди, которые платят столько, чтобы художник мог быть только художником? Огромное количество работ означает сегодня просто бедность художника.

Ботичелли кстати довольно долго считался низкосортным художником, а вот Гвидо Рени наоборот.

Вообще мне ваш подход нравится. Но только вы упускаете самую главную проблему: непонятно, что нужно для того чтобы стать хорошим художником. По госту и планам художниками не становятся. Может быть можно накопить эти деньги, купить квартиру, бывает можно даже себе музей выпросить в центре Москвы, правда для этого художественное мастерство не главное. Но в конце концов так и не стать хорошим художником, понимать, что ты никакой не художник и так и не добился того, чего хотел, а почему - непонятно. Толи ленился, толи таланта не хватило, толи звезды не сошлись. Загадочная вещь, и печальная.

Это все рефлексия. И невроз немного). Чтобы стать хорошим художником, надо:
1) Статья художником,
2) Оставаться художником (а вот для этого нужна мастерская etc)
3) умереть.
Последний пункт очень важен, так как позволит искусствоведам, галеристам и наследникам быстро договориться, был ли покойный хорошим, талантливым, гениальным или великим! Потому что каждому обывателю известно, что работы плохого художника отправляются на помойку после его смерти, а хорошего - скупают музеи).
На мой взгляд достаточно пункта 2 - оставаться художником. В нашей стране эта профессия не востребована, нет рынка, да еще и профессионально трудная - высокая конкуренция из хороших мастеров. Так что кто работает - тот и прав.

При жизни лучше оставаться неизвестным художником, чем непризнанным.

Соловьев Алексей, если смерть уравнивает всех, то лучше при жизни оставаться человеком, чем жить свиньей. А профессия всего лишь призвание.

Во времена Ван Гога...Сезана...Гогена было полно хороших художников... они были с отличным образованием... им платили золотом... они были уважаемы и известны... и где сейчас их известность?.... Подозреваю, что если бы такие как Ван Гог захотели поступить в худ институт - они бы провалились на экзаменах... а если бы и поступили и их выучили "правильно" рисовать, то мир потерял бы ряд гениев и получил бы еще кучу очень средних художников, которые в лучшем случае, могли бы стать учителями рисования в средних школах.

Вот с этим согласен. С детства дрессируют, как "правильно", как будто точно знают это.

Банально, Хоботов...

Вот так и через 500 лет скажут:
Курсков кстати довольно долго считался низкосортным художником, а вот Александр Шилов наоборот.

Но не перестает быть истиной.

Вы логикой не владеете, поэтому пишете глупости.
Утверждаете, что смерть всех уравнивает и призываете быть при жизни хорошими. Зачем быть хорошими, когда смерть всех уравнивает?

Закономерность некоторая прослеживается в получении художником мастерской, например. Вторая жена Ильи Ефимовича Репина дочь шведского адмирала купила для него имение и создала идеальные условия для творчества Великого Мастера . Бытовой тыл был создан, что бы Художник мог работать и некоторая удаленность от Петербурга ограничивала количество визитов посетителей. Без мастерской в Пенатах много картин могло быть не создано. Клод Моне в Жаверни имел дивный сад , много прекрасных родственниц, как темы для жанровой живописи, пруды для серии кувшинок.Некое сочетание появления конкретной мастерской и ее преимуществ для работы. . В недавнее тепличное время мастерские были подарком государства. Но даже купленный музей для своих картин не всегда гарантирует неоспоримый успех.

По жизни, мастерская нужна, чтобы там жить, а квартиру сдавать.

Греки так и не смогли решить этого парадокса - действительно, какая разница, если всех в Аид? Но, тем не менее, свиньями они не стали и создали основу для культуры и искусств. Христиане решили этот вопрос иначе - они сказали, как проживешь, в такое после смерти и попадешь - Аид или Царствие небесное. Поскольку вы не христианин, ответ для вас такой - чтобы не быть животным. Хорошие поступки отличают человека от низших животных (но не высших). Искусство и культура отделяют человека от высших животных - делают человека человеком.

marina-n, тоже так думаю. Для творчества нужна мастерская и освобождение от быта. Но если первое - возможно, то второе встречается намного реже. Например, нам с супругой точно не хватает гувернантки для трех маленьких детей. Но пока не заработали - приходится обходится детским садом и шпынять детей по мастерской.

Отличают, но не отделяют.