Коллажи

Анжелика .......

igor-nz ........

Ещё раз спасибо. Не пропадайте, Николай!
Фото Пикасо Вам к празднику.
П.С. Вот надо всем поучится у Николая ёмкости (при лаконичности)содержания...
My blog :
http://blog.360.yahoo.com/blog-ggnUcQk_YbQnt6vQ9cRW

Мой, естественно...Спасибо.

Collages Автор: Измайлова Юлия
http://www.diary.ru/~collages111/?co...ostid=16515544
<< Летние лубочные картинки
Серия : Балансируя инь - ян

Небрежные >>
http://www.coll.spb.ru/collage/exhibition16.phtml
Спид
Zemfira
http://www.coll.spb.ru/collage/exhibition10.phtml
Под sushi!
http://www.coll.spb.ru/collage/exhibition18.phtml
http://www.liveinternet.ru/users/srael1/

Storm
Скрипки Армана :

http://www.midi.ru/files/catharsis/febriserotica.mid
sha nno nkring en
http://www.liveinternet.ru/users/srael1/

collages на Арт.ком

All Items 1000 коллажей
Page 1 of 84
2345678910>11+
http://www.art.com/asp/search/ProductSearch-asp/_/search_String--collages/posters.htm?filteroptions=0&isSearch=Y&ui=229BD809 8D4148389ED19721D4F32BE0

woodeyephotography
http://woodeyephotography.com/gallery.php

EVENTS, NY-NY. Saturday, August 26, 2006
Lunapark: exhibit and concert of Jim Avignon at AZ Gallery
Photos by: David Varer
http://ycrop.com/gallery/index.php?c=jimexhibition&gid=events&PHPSESSID=754 64d57e5890c3fd9a1e342a353fd9a

art paint
все ведущие направления изобразительного искусства
живопись, футуризм, кубизм, сюрреализм, искусство 20го века
http://www.liveinternet.ru/users/srael1/
ART
paint
Абсолютизм
Абстракционизм
Авангардизм
Академизм
Дадаизм
Еклектизм
Експрессионизм
Електронное Искусство
Импрессионизм
Караваджизм
Класицизм
Кубизм
Маньеризм
Модернизм
Неоимпрессионизм
Неокласицизм
Оп-Арт
Поп-Арт
Постживописная Абстракция
Постимпрессионизм
Примитивизм
Пуантилизм
Реализм
Регионализм
Релятивизм
Романтизм
Салонное Искусство
Символизм
Соцреализм
Суперматизм
Суровый Стиль
Сюрреализм
УКИЁ-Э
Флюксус
Фовизм
Фотоарт
Футуризм
Хеппенинг
Японская Живопись

Коллаж

Коллаж (французское collage, буквально — наклеивание), технический приём в изобразительном искусстве, наклеивание на какую-либо основу материалов, отличающихся от неё по цвету и фактуре; К. также называется произведение, целиком выполненное этим приёмом.
К. применяется главным образом в графике ради большей эмоциональной остроты фактуры произведения, неожиданности сочетания разнородных материалов. Как формальный эксперимент К. был введен кубистами, футуристами и дадаистами (приклеивание к холсту обрывков газет, фотографий, обоев, кусков ткани, щепок и т.д.).
http://www.artpaint.kiev.ua/?main=te...uist&id=kollaj

С определением Коллажа с авторами из "artpaint" можно поспорить.
1 - не обязательно материалы, наклеиваемые на основу должны отличаться по цвету и фактуре от самой основы.
2 - принцип коллажа применяется во всех видах совр. искусств и литературе (иногда неосознанно)
3 - более того, коллажный принцип присущ сознанию (и подсознанию. Сны нагляно иллюстрируют этот принцип)
igor-nz

Arman биография

Рожденный как Арман Фернанде в 1928 в Нице, сын антиквара. Первые уроки живописи брал у своего отца. Он учился в Baccalaurйat философии ииматематике, в 1946 начал изучать живопись в Школе Nationale d'Art Dйcoratif, в Нисе. В 1947 он встретил Yves Klein и Клода Паскаля в Париже и сопровождал их в путешествии автостопом по Европе. Заканчивая свои занятия в Нице в 1949, он зарегистрировался как студент в Школе при Лувре, где он сконцентрировался на изучении археологии и восточного искусства. На его картины в это время влиял Сюрреализм. В 1951 он стал преподавателем в Моральном кодексе самураев Kai Школа Дзюдо. Он закончил его военную службу как медик надлежащим образом в Индокитайской Войне. Он делал абстрактную живопись с 1953. Он принял участие в действиях с Yves Klein, с кем он обсудил предметы типа Буддизма Дзэн и астрологии с 1947. Он женился на Eliane Radigue. Он был впечатлен Kurt Schwitters выставкой в Париже в 1954, который вдохновил его начинать его работу с отпечатков . Он зарабатывал на проживание в течение этого периода через случайными заработками, продажей улова рыбы и мебели. Он имел первые индивидуальные выставки в Лондоне и Париже в 1956. В 1957 он путешествовал в Персии, Турции и Афганистане. В 1958 он пропустил "d" на своём имени, вдохновленное ошибкой принтера. Он начал монотипы, используя объекты, его Очарование. В 1959 он сделал первые Накопления и Poubelles . Накопления были assemblages каждодневных объектов и подобных изделий потребителя, показанных в коробках. Poubelles были подобны, но использовали собрания мусора. В 1960 он стал членом основания Nouveaux Rйalistes. Через эту группу он вступил в контакт с членами Нулевой группы. Он показал в Нью-Йорке и Милане в 1961 и сделал его разрезанные и разбитые объекты (Пары, Colиres). В 1962 он показал в различных европейских городах и также в Лос-Анджелесе, где ему помогал Эдвард Кинхолз . Он начал его так называемые Сгорания, или жег объекты, в 1963. Он также поднял частично занятое место жительства в Нью-Йорке. В 1964 он имел первые ретроспективы музея в Центре Волкера Арта, Миннеаполисе, и в Stedelijk Музее, Амстердаме. Полиэстер теперь стал его самым важным материалом. В 1965 и 1966 он давали большие ретроспективные выставки в Крефельде, Лозанне, Париже, Венеции и Брюсселе. В 1967 он начал сотрудничество между искусством и промышленностью с компанией Рено и представлял Францию в "Экспо '67 ", Монреаль. Он показал в Венеции Biennale и в documenta "4" в Касселе в 1968, и давался пост обучения в Университете Калифорнии, Лос-Анджелеса. В 1970 он начал его Накопления в бетоне и показал на Всемирной Ярмарке в Осаке. В 1971 он начал ряд с органического мусора, вложенного в пластмассу. В 1972 он получил американское гражданство в дополнение к его французской национальности. В 1974 он совершал поездку с ретроспективой через пять Североамериканских городов, и возвратился к Парижу. С 1975 он жил в Нью-Йорке - где он имеет студию - и в Париже.

http://www.fi.muni.cz/~toms/PopArt/B...ies/arman.html

Портрет Армана :
P.S.Оцененные работы Армана на Артпрайс:
http://web.artprice.com/artistsearch...archarti=arman

Пункт N3 - "присуще сознанию", собственно этим все и сказано, и сказано точно!!

Спасибо Кирилл. Вы это понимаете. (В отличии от Artgals)

Серия коллажей участника этого форума
Юлии Измайловой :
Летние лубочные картинки
Летние лубочные картинки
http://www.coll.spb.ru/collage/exhibition15.phtml

Джаспер Джонс
Род.1930 в Августе, Джорджии. Он рос в Штате Южная Каролина в США. Он был призван в армию и размещен в Японии. Между 1949 и 1951 он учился в Университете Штата Южная Каролина в США, Колумбии. С 1952 до 1958 он работал в книжном магазине в Нью-Йорке. Он также показывал работу с Робертом Раушенбергом для Bonwit Кассира и Шёлкового газа. В 1954 он написал свою первую картину флага. Он имел первую индивидуальную выставку в 1958 в Лео Кастелли Галерея, Нью-Йорк. Он был представлен в Венеции Biennale в том же году. Его картинные Серые Числа также выиграли международный Приз в Питсбурге Biennale.
В 1959 он принимал сторону Rauschenberg в Случае Аллана Капроу Восемнадцать Случаев в Шести Частях. Он был включен на коллективной выставке Шестнадцать Американцев в том же самом году в Музее Современного Искусства. В 1960 он начал работать с литографиями. В 1961 он сделал первую большую картину карты и путешествовал в Париж для выставки в Galerie Droite. В 1964 ему давали всестороннюю ретроспективу в еврейском Музее, Нью-Йорке. Каталог включал тексты Джоном Кадж и Аланом Соломоном.
Он был представлен в Венеции Biennale в том же самом году. В 1965 он имел ретроспективу в Passadena Художественном Музее, организованном Уолтером Хоппсом. В течение того же самого года он видел Duchamp выставку и выиграл приз в 6-ом международном приложении Графического Искусства, Любляны, Югославии. В 1966 он имел индивидуальную выставку рисунков при национальном Собрании Искусств, Вашингтон. В 1967 он арендовал чердак в Канале, уличном и написал Гарлемский Свет, используя мотив плитки. Он также иллюстрировал книгу Откровенной О'хары поэм "В Памяти о Моих Чувствах". Он был Артистическим Советником композитору Джону Каджу и Компании Танца Мерс Каннинэма до 1972, сотрудничая с Робертом Моррисом, Франком Стеллой, Энди Уорхолом и Брюсом Номанном. В том году он был представлен в documenta "4", Кассель, разработанные костюмы для Мерс Каннинэма "Walkaround Время" и проводил семь недель в Близнеце принтеров Г.е.ле., Лос-Анджелес. В 1973 он встретил Сэмюэля Бекетта в Париже. Ему давали всестороннюю ретроспективу в Whitney Музее Американского Арта, Нью-Йорк, в 1977, показывался в 1978 в Музее Ладвига, Кельн, Musée национальный d'Art Moderne, Париж, Hayward Галерея, Лондон, и Seibu Музей Искусства, Токио. Он был представлен в Венеции Biennale в 1978.
В 1979 Kunstmuseum Базель принимает выставку его графических работ, которая совершала поездку по Европе.
В 1988 емупредоставляли Гран-при в Венеции Biennale.
http://www.fi.muni.cz/~toms/PopArt/Biographies/johns.html

Основные работы Джаспера Джонса :

Cicada Dancers on a Plane Device Fall False Start Flag Flag above White with Collage Flag on Orange Field Fool's House Green Angel Green Target Grey Alphabets In the Studio Map Painted Bronze (Ballantine Ale) Painted Bronze (Savarin) Painting with Two Balls Racing Thoughts Scent Souvenir 2 Spring Summer Target with Four Faces Target with Plaster Casts Three Flags Untitled Watchman White Flag Winter

http://www.artchive.com/artchive/J/johns.html

Вебсайт Сообщества Мира Марcеля Дюшампа
http://www.marcelduchamp.net/
Кто такой - Марcель Дюшамп?

1. Биография Дачампа с изображениями(образами), видео и мультипликациями

2. Выдержки от "Больших Современных Владельцев(Мастеров) — Дачампа" и Брайд Стайппед, голой Томасом Джирстом

3. В Его Собственных Словах и что некоторые из современников Дачампа должны были сказать

4. Художественные работы Марселя Дюшампа

Анри Бретон:
"Марcель Дюшамп - единственный из всех его современников, который никоим образом не склонен стареть."
—из: Duchamp: Биография, Кэлвином Томкинсом, 1996.

Сальвадор Дали

Первый человек , который сравнил щеки молодой женщины к поднялся, был очевидно поэт; первый повтор был возможно идиотский.
Когда Дюшамп понял, что он великодушно сеял ветер с его юными идеями, пока он не имел не больше, он аристократически остановил его "игру" и объявил предвещающе, что другие молодые люди специализируются в процессе современного искусства.
Тогда он играл шахматы непосредственно.
—из: Диалогов с Марселем Дюшампом, Пиерр Кабанном, 1987,

Джаспер Джонс:

http://www.marcelduchamp.net/images/md_jasper.jpg

1920

Марcель Дюшамп, один из художников первооткрывателей этого столетия, перемещал его работу через относящиеся к сетчатке глаза границы, которые были установлены с Импрессионизмом в области, где язык, тем не менее, и видение действует на друг друга. Там это заменяет форму через сложное взаимодействие новых умственных и физических материалов, объявляя многие из технических, умственных и визуальных деталей, которые будут найдены в более недавнем искусстве.

В 1920-ых Duchamp оставил живопись. Он позволил, возможно поощренный, сопутствующая мифология. Одна мысль о его решении, его желающий этой остановки. Все же в одном случае, он сказал, что это не походило на это. Он говорил о ломке оснований, " Вы не хотите делать это. " он сказал.
Он объявлял, что он хотел убить искусство ("для меня непосредственно"), но его постоянные попытки уничтожить структуры рекомендации изменили наше взгляды, установил новые единицы мысли, " новая мысль для того объекта. " Художественное сообщество чувствует присутствие Дюшампа и его отсутствие. Он изменил условие того, чтобы быть там.

— из Диалогов с Марcелем Дюшампом, Пиерр Кабанном, 1987, pp.109-10
Большое Стекло. Оранжерея для его интуиции. Эротические машины, Невеста держалась в прозрачной клетке – "Веселая картина. " Его перекрестная ссылка вида и думала, изменяющийся центр глаз и мнения, давать новое чувство времени и месту, мы занимаем, отрицаем любое занятие с искусством как транспортировка. Никакой конец не находится в поле зрения в этом фрагменте новой перспективы. "В конце Вы теряете интерес, так что я не чувствовал потребность, чтобы закончить это. "

—из: ‘Марcель Дюшампа (1887-1968), ' см. Марcель Дюшамп в Перспективе, редакторе
http://www.marcelduchamp.net/who_is_md03.php

Эмблемы
Marcel Duchamp
http://www.marcelduchamp.net/marcelduchamp_poster.php
http://igor-nz.narod.ru/fanDADa.html

Как у Арпа например :

Maskenspiel, 1932 by Jean Arp