Коллажи

Сила красного желания
Весна al dente

http://www.coll.spb.ru/collage/index.phtml

Весна al dente



Жизнь жуков

http://www.coll.spb.ru/collage/exhibition38.phtml

U_S_S_R

О ПРОИЗВЕДЕНИИ

Аннотация: U_S_S_R (Сибирь)
Год создания: 1989
Техника: collage
Размеры: 110 x 75 sm

Нажмите здесь

Биографические данные 1941 родился в дер. Степанцево Московской обл.
1966 окончил МАРХИ (факультет градостроительства)
1966-67 участник группы "Движение"
1968-72 основатель и участник группы "Мир"
с 1979 член Союза архитекторов
с 1993 член Международной Федерации художников (Профессионально- творческого Союза художников и графиков)
с 1996 преподаватель кафедры ландшафтной архитектуры МАРХИ
с 1997 профессор кафедры рисунка Московского Государственного Открытого педагогического Университета В каких собраниях работы Коллекция современного искусства Государственного музея-заповедника Царицыно, Москва
Музей современного искусства г.Лоуны, Чехия
Nancy and Norton Dodge Collection, Zimmerli Art Museum, Rutgers University, Нью-Брунсвик, США
Л.Талочкин, Москва
В.Дудаков, Москва
Д.Рене, Париж, Франция
П.Баткин, Лондон, Великобритания Участие в выставках, аукционах ВЫСТАВКИ 1966 "Выставка кинетического искусства" (совместно с коллективом "Движение"). Дом культуры института атомной энергии им.И.В.Курчатова, Москва
1967 "ЭКСПО-67". Павильон СССР, Монреаль, Канада
1975 "ЭКСПО-75". Павильон СССР, Окинава, Япония
1975 "Экспериментальное моделирование в архитектуре". Музей архитектуры им.А.В.Щусева, Москва
1976 Осенняя выставка. Дом архитекторов, Москва
1977 "Структуры". Дом архитектора, Таллинн
1978 "Наука и искусство". Дом ученых, Москва
1979 "Цвет, форма, пространство". М.Грузинская, 28, Москва
1980 "Экспериментальное моделирование в дизайне". Центр технической эстетики, Москва
1983 Всесоюзная выставка дизайна. Центральный дом художника, Москва
1983 "Кинетическое формообразование". Дом знаний, Рига
1984 "Маяковский и производственное искусство". Музей Маяковского, Москва
1984-85 "Tradition und Gegenwart". Дюссельдорф, Ганновер, Штутгарт, Германия
1985 "Дизайн социалистическому обществу". Международная выставка. ВДНХ СССР, ВНИИТЭ, Москва
"ЭКСПО-85". Павильон СССР, Цукуба, Япония
1986 "Образы симметрии в искусстве". Центр биологических исследований АН СССР, г. Пущино, Московская обл.
"Мастера культуры за мир". Манеж, Москва
1986 "Vjaceslav Fomic Kolejcuk. Plastiky, Kolaze, Documentace". Dоm umeni mesta, Брно, Чехословакия
1987 "Компьютер и искусство". Центр ядерных исследований АН СССР, Протвино, Московская обл.
"Design in the USSR". Design Center, Штутгарт, Германия
"Пространство-время-искусство". Выставочный зал СХ Татарской АССР, Казань
"Художник и современность". Первое творческое объединение московских художников. "Каширка", Москва
"Объект-I". М.Грузинская, 28, Москва
"Ретроспекция творчества московских художников. 1957-1987". л/о "Эрмитаж", Профсоюзная ул., д. 100, Москва
1988 "АРС". Выставочный зал Киевского района, Москва
"Геометрия в искусстве". "Каширка", Москва
2-я выставка Первого творческого объединения МОСХа. Дом художника на Кузнецком мосту, Москва
"Поэзия случайности". МАРХИ, Москва
"Дизайнер-Художник". Центр технической эстетики ВНИИТЭ, Москва
1989 "Что есть фотография". 150 лет фотографии. Манис, Прага, Чехословакия
"Московское неофициальное искусство 60-70-х гг." (из собрания Л.Талочкина). Областной художественный музей,Куйбышев
"Коллекция Тани и Наташи Колодзей". ГМИИ УзССР, Ташкент
1990 "Звукструк+Попфон+Бикапо" (совместно с Г.Виноградовым и Б.Стучебрюковым). Дворец молодежи, Москва
1990 "Viatscheslav Koleitschuk. Retrospective 1965-1990". Neue Galerie, Кассель, Германия
"В сторону объекта". "Каширка", Москва
"Универсальная прогрессия". Международная выставка. Манеж, Москва
"In de USSR en Erbuiten". Stedelijk Museum, Амстердам, Нидерланды
"Images on Facades". Felix-Poulate Square, Гренобль, Франция
1990-91 "Другое искусство. Москва 1956-1976". Галерея "Московская коллекция". ГТГ, Москва; ГРМ, Ленинград
1991 "Viatscheslav Kolejtschuk. Retrospective 1965-1990". Institut Baukunst, Грац, Австрия
1992 "The Photographic Experience in Contemporary Russian Art. Herbarium". Kunsthalle Exnergasse, Fotogalerie Wien, Вена, Австрия
"Арт-контакт". Манеж, Санкт-Петербург
1994 "Europa, Europa". Бонн, Германия
1994 "Тотальная иллюзия". ГТГ, Москва
1995 "Крутится-вертится". Музей кино, Москва
1995 "20 лет выставки в ДК ВДНХ". Профсоюзная,100, Москва
"Постскриптум". К восьмидесятилетию выставки 0-10. Малая Грузинская, 28, Москва
"Новая визуальная реальность". Музей декоративного и прикладного искусства, Москва
"Светостереография". Национальный технический музей, Прага, Чехия
1996 "Architecture of а landscape". Limeric City Gallery of Art, Ирландия
Выставка номинантов национальной театральной премии "Золотая маска". Выставочный зал на Тверской, Москва
"Границы интерпретации". РГГУ, Москва
"Таллинн-Москва.1956-85 гг". Таллиннский Дом искусства, Эстония
"Hobbytronica". Torino, Италия
Выставка на открытии кабинета К.С.Малевича, Фонд Малевича, Московский фонд "Горожане". Дизайн галерея, Москва
Выступление в концертной программе, посвященной 100-летию со дня рождения Л.С.Термена (совместно с С.Крейчи). Государственный концертный зал республики Татарстан, Казань
Выступление на фестивале "Театр и музыка". Дом актера, Нижний Новгород
1997 "Кредо", Российский Фонд Культуры, Москва
"Светопредставление". Профсоюзная, 100, Москва
Демонстрационные программы авторских экзотических акустических музыкальных композиций и структур, Москва
Выступление на концерте, посвященном 30-летию группы "Осенебри" П. Луферова. ЦДХ, Москва
Международная художественная ярмарка "Арт-Манеж". Манеж, Москва
Выступление на фестивале альтернативной музыки (совместно с С.Крейчи). Дом композитора, Москва
Выступление на концерте злектронной музыки и аудиовизуального искусства (совместно с С.Крейчи).
Большой концертный зал Российской академии музыки им. Гнесиных, Москва
"Фоком` 97". 1 выставка-фестиваль новой визуальной культуры. ЦДХ, Москва
Digitale 97. Dialekte. Cinemathek. Кельн, Германия
1998 "Мастерская кон-структивизма. Геометрия, структура, орнамент". ГТГ на Крымском валу, Москва
Автор о себе Экспериментальная и теоретическая разработка проблем "преодоления материала", кинетического и программированного искусства, построение парадоксальных кинетических, конструктивных и визуальных моделей и образов. Поиск новых средств художественной выразительности (самоколлаж, рукотворная голография - "светостереографика", фотоживопись). Создание самонапряженных и самовозводящихся конструкций и композиций, акустических экзотических, музыкальных инструментов (овалоид, конструктивные звуковые пространственные структуры). Критика Вячеслав Колейчук - изобретатель и формотворец, какие всегда работали в искусстве и всегда в небольшом числе. В начале нашего столетия множество разнообразных причин, по отношению к искусству внешних и внутренних, привело к тому, что формальная новизна, художественное изобретение и открытие стали самыми ценимыми свойствами творчества.
Колейчук - наследник авангарда первых десятилетий XX века. След от увлечения этими родственными ему явлениями прошел через его творчество. Мы ощущаем импульсы полученные им от Родченко и К.Иогансона, Татлина и Малевича... Но мы также ясно ощущаем и упорное противостояние этому наследию - даже их старые конструктивные идеи проговаривались Колейчуком на языке новых пространственных отношений. Массивные формы К.Иогансона, например, превратились у Колейчука в сквозные парящие организмы.
По сути таланта и складу человеческой личности Колейчук - "классик", "сын гармонии", именно так, не классицист, не флегматик - классик. Разумеется слово это следует понимать здесь не в оценочном плане, а как определение специфики мастера. Именно в этом особенность его эстетизации форм технических и технологических, подчеркнуто рациональных и "иррациональных" по образному звучанию... Все они всегда гармоничны, благородно уравновешены, "абсолютны". Поэтому пространственным конструкциям Колейчука не нужны образно-метафорические подпорки - их образность непосредственно рождается из гармоничности формы, аналогичной гармоничности природных образований. "Стоящая нить" - это нить, а не колос, не тростник. Веерообразная пространственная конструкция - конструкция, а не парафраз силуэта крыльев птицы и т.д.
Н.Адаскина http://www.artinfo.ru/artbank/asp/ru...?author_id=549

Колейчук Вячеслав Фомич

OP ART

Bridget Riley,
Movement in Squares, 1961

flick

http://www.flickr.com/photos/nzigor/show/

The Accommodations of Desire, 1929


Oil and cut-and-pasted printed paper on cardboard;

(22.2 x 34.9 cm)

PIO - X



http://heather-the-hermit.deviantart.com/

Gilbert & George: Artists' Talk



Gilbert & George
Death Hope Life Fear 1984
© Gilbert & George

Monday 30 April 2007, 18.30–20.45

Gilbert & George have been active for four decades, boldly contesting elitist rubrics that exist within the British arts establishment. The duo have created a rich and highly influential portrayal of metropolitan life in London. They are in conversation with writer, novelist and cultural commentator Michael Bracewell.
After the event, there will be the opportunity of an exclusive viewing of the exhibition, which spans across both the East and West galleries on level four.
Programme:
18.30–19.45 Talk
19.45–20.45 Exhibition viewing

tate.org.uk/modern

Ласточкин хвост

Это одна из последних работ Дали. Решение (и мышление автора)полностью коллажное...

About
Hi, my name is Sebastian Schmieg and I am 23 years old. Together with my girlfriend Catherine and our wonderful daughter Finja Mailin I'm living in Tübingen, Germany. I am studying communication design with a focus on new media at Merz Akademie, Stuttgart.
In case you're wondering: kingcosmonaut is just a name that sounded cool and was still available as a domain back in 2005 when I registered the domain – and I still like it.
This about page isn't very informative.
I take on freelance projects. Feel free to contact me.

http://www.kingcosmonaut.de/portfoli...oject=collages

Cover

О ПРОИЗВЕДЕНИИ
Аннотация: Инкогнито посвящяется
Год создания: 1989
Техника: collage
Размеры: 50 Х 50

David Smith

Circle III, 1962
Ailsa Mellon Bruce Fund
1977.60.3

в Галерее Гельмана выставка Александра Джикии

Архитектор, фотограф, поэт, график и иллюстратор называет вещи своими именами...

Рисунки Джикии дают полное представление о том, что собой представляет постмодернизм. Художник подчас сам становится героем своих же карикатур. "Есть форма рассказа от первого лица, и я часто ею пользуюсь, – признается Джикия. – Это придает рассказу убедительности. Тебе больше верят, когда ты говоришь: я там был. Или: я это придумал (хотя я никогда ничего не придумываю).

С другой стороны, каждый художник, что и кого бы он ни рисовал, все равно рисует себя. Поэтому, если я рисую собаку, старуху, дерево, мертвого солдата, Сталина, грязного бомжа без ноги – это все равно я, разницы между мной и остальными нет. И в жизни я (иногда) чувствую, что все, кто живет на этом свете – это я. Поэтому бывает так тяжело жить".

Jake and Dinos Chapman
When Humans Walked the Earth 2006
View of this exhibition at Tate Britain
Photo © Tate 2006