Актуальное искусство
08:48
Да!!! Красный у Архипова и Малявина круче, чем весь "красный период" Ренуара!!!.... У Ренуара, красный уже был в закате....
Сейчас наверное тоже есть художники , которые так могут рисовать.
Вон сколько ВУЗов учат именно этому.
Темперамент и экспрессия плюс техника.
Но наверное вопрос целесообразности - кому и зачем это нужно.
Хотя и Малявин странноватые работы делал.)

21:43
Есть конечно, это высокий уровень но не что-то уникальное.
Только в России или может еще в Китае и на пост советском пространстве.
Ну опять... это нужно настолько, насколько вообще нужно искусство в классическом понимании. Сильно оно нужно? Нет, но спрос есть. А бананы и крокозябры это другая сфера, как угодно ее называйте. Если всем будут нужны крокозябры, значит искусство вымрет. Если что-то продается на аукционе задорого, это не означает, что это искусство. Если на коробке написать искусство, это не значит что это искусство, хотя продаться она может за стопицот мильёнов.
Давайте я сформулирую основное противоречие. )
Про классическое искусство все понятно - мастерство через большой труд и долгую практику при несомненном таланте ну или способностях.
Но делая то же, что и все выделиться можно только техническими "фишками" и приемами.
Сосредоточиться на пейзаже, портрете или стать маринистом на пример.
Т.е. стать лучшим в своей художественной нише.
Такая себе "профессиональная" карьера.
С другой стороны чтобы стать не заслуженным, а "успешным" надо стать заметным, максимально выделиться из "сообщества равных".
Для этого надо делать совершенно не то, что делают остальные. Нужен яркий"свежак", чтобы "отстроиться" от общей массы.
Даже есть такой принцип - "не то". )
А если художник ещё и понимает, что он по способностям где-то "середнячок", то иного пути к успеху для него просто не видно.
Вот эти два вектора я пытаюсь осмыслить в меру своих сил. ))
02:05
Вы разделили деятелей на ремесленников и аферистов грубо говоря. Первые тупые и делают механическую работу, доводя ее до идеала, вторые хитрые (хоть и не очень умные) но ничего не умеют и вся надежда у них на халявный заскок из грязи в князи чисто за счет случая, ну или знакомства с нужными людьми.
Я ни там ни там не вижу искусства. Стать маринистом, что за жизненная цель такая?
Я вижу художника совсем по-другому. Художник, просто чувствительная и любопытная натура, с выраженным чувством прекрасного. Он изучает окружающий мир, видит в нем красоту и пытается ее выразить. Чтобы это сделать ему нужно мастерство, но это не самоцель. Яркий пример - ван Гог, особого мастерства у него не было, но эстетику он научился передавать, фактически сделал "свою" эстетику. Но мне больше нравится все же когда мастерства присутствует побольше.
А чтобы стать успешным, надо заняться бизнесом.
Если художник понимает, что он середнячек, то он должен работать над собой, а не пытаться всех на***ть.
02:27
Из представленных тут представителей свежака, белый холст:
Альфонс Алле, "Первое причастие страдающих анемией девушек в снежную пору", 1883.![]()
Казимир Малевич, "Белое на белом", 1919
Роберт Раушенберг "Белая живопись", 1951
Li Yuan-chia "Monochrome White Painting" 1963
02:32
И вот поди ж ты:
02:38
К чести последнего с китайской фамилией, которого я не нашел как перевести на русский, у него обычно все же другая идея, всяих минималистичных элементов на холстах:

02:42
А у Раймана часто на белых холстах разные фактуры.
02:50
Ну и наконец, у Пьетро Мандзони (который консервировал говно в банках) есть своя вариация:
Piero Manzoni: Achrome, 1960
02:51
Пьеро.
Банальный вопрос экскурсоводов " ЧТО ЭТИМ ХОТЕЛ СКАЗАТЬ ХУДОЖНИК, ТОВАРИЩИ?"
Тема белых холстов толкает на аналогии:
" а что хотел сказать поэт?"
- а ничего. Вышел на сцену, помолчал, ушел... Потом издал книжку с умным названием и пустыми белыми страницами.
"а что хотел показать киномеханик?" Сидим тут час в темном зале, смотрим на белый экран...
- а пленку не вставил. Покурил что-то и спит. Прошлый раз, когда кино про черный квадрат показывал - так вообще не пришел.
На тему художник-не художник, ремесленник-поэт, цепляет-не цепляет, маринист-пейзажист и если отбросить целеполагание прыгнуть выше головы.
Рембрандт сформулировал - "не что, а как", имея ввиду не форму, не содержание и не мастерство, а умение изобразить то самое тонкое, что можно (грубо) обозначить эстетикой и поэтикой в философском понимании и способное привести зрителя в состояние духовно-чувственной эйфории.
11:42
Искусство и должно быть странным и не совсем понятным -иначе это не искусство, а инструкция... искусство вызывает эмоции и не всегда положительные... а инструкция -это уже ближе к науке.... Ну а когда эмоции возникающие, отрицательные, начинают гундеть -это не искусство ;) И мастерство художника -заставить зрителя эмоционально, как можно дольше, воспринимать странность... но в искусстве странность не решается -она решается наукой.
12:55
Должно быть понятно, что это искусство. Иначе никаких сильных эмоций, кроме слабого раздражения от очередного афериста возникать не будет.
Ваша наука до сих пор считает, что видят глазами, а не мозгом и все пытается изобрести суперпигменты и "прогрессивные очки с просветленной оптикой" , условно говоря.
Так вот, Изобразительное искусство должно пробивать дальше сетчатки и не только до мозжечка и теменных долей. А там уж далее разница между смотреть и видеть зависит от состояния каши с маслом.
16:20
Добрый день. Хотелось бы уточнить информацию, если она есть вообще по данной картине.
16:20
Интеллект и мастерство или есть или не факт Семейный портрет Малявина по всем канонам и более того. Плесневеющее зеленым золото платья обручальное кольцо летит в нужном направлении..значимость предметов изменена, сюр.
Привет! Это Жорик. У него на спине оригинал.




Живопись
Графика
Батик
Авторская кукла
Ювелирное искусство
Скульптура
Икона
Вышитые картины
Стекло, витражи
Роспись стен
Мозаика
Декоративное искусство
Аэрография
Жикле, принты, постеры
















