Коллажи

Синявский совершенно справедливо считал Бахчаняна последним футуристом. Вагрич — живое ископаемое. По нему можно изучать дух той революционной эпохи, любить которую его не отучила даже Америка. Мне кажется, что Бахчаняну все еще хочется, чтобы мир был справедливым, а люди — честными. Ему нравится Маяковский, неприятны буржуи, и сам он напоминает героев Платонова. Вагрич, конечно, не признается, но я думаю, ему понравилось бы все взять и поделить. Как чаще всего и бывает, советская власть не признала в нем своего — ей казалось, что он над ней глумится.
Впрочем, все началось не с коммунистов, а с фашистов. Когда немцы вошли в Харьков, Вагри-чу было четыре. Офицер подсадил смуглого мальчишку на танк. На шею ему повесили круг копченой колбасы. Бесценный в голодном Харькове подарок Вагрич поменял на цветные карандаши. Отцу Вагрича повезло меньше. В гестапо его покалечили, и он умер после войны, не дожив до пятидесяти. Вагрич пошел работать на завод, не закончив даже восьмого класса. Мы хотели купить ему на Брайтон-Бич аттестат зрелости, но Вагрич заявил, что решил умереть недоучкой — «как Бродский».

Я не знаю, что Вагрич делал в Харькове, но, зная его 20 лет в Нью-Йорке, догадываюсь, что ничего хорошего. Достаточно сказать, что Лимонова, которому Вагрич придумал псевдоним, Бахчанян считал маменькиным сынком. Поклонник Хлебникова и Крученых, лауреат международных конкурсов карикатуристов, знаток западного авангарда, оформитель красного уголка на заводе «Поршень» — только в нашем прошлом все это не мешало друг другу. Вернее — мешало, но не Бахчаняну. Как только Вагрич стал заметной в городе фигурой, про него написали фельетон и выгнали с работы.

Так Бахчанян уехал из Харькова — пока в Москву. Там он быстро попал на свое место — на последнюю полосу «Литературной газеты». Это была яркая заплата на культурном ландшафте 60-х.

Эта эпоха удачнее всего реализовалась в хождении над пропастью с незавязанными глазами. Правду тогда считали двусмысленностью и искали в клубе веселых и находчивых. За анекдоты уже не сажали, но еще могли. Публика, вспоминал Жванецкий, за свой рубль желала посмотреть на человека, произносящего вслух то, что все говорят про себя. Как гладиаторы в Риме, сатирики стали народными любимцами.

Хотя Бахчанян оказался в центре этой эзоповой вакханалии, он, в сущности, не имел к ней отношения. Вагрич был не диссидентом, а формалистом. Только выяснилось это намного позже.

Бахчанян поставил перед собой задачу художественного оформления режима на адекватном ему языке. Орудием Вагрича стал минимализм. Бахчанян искал тот минимальный сдвиг, который отделял норму от безумия, банальность от нелепости, штамп от кощунства.



samizdat.zaraz.org

Autoportrait

©Man Ray Trust / ADAGP 2005
All Rights Reserved

О ПРОИЗВЕДЕНИИ

Аннотация: In Site: http://igor-nz.narod.ru/KLIMT4.html

Год создания: 2005

Техника: digital collage

Размеры: 15х25

Очень провокационно !

Очень минималистические коллажи Katherine Streeter:
http://www.illoz.com/streeter/?secti...&search_id=921

Спасибо! Буду продолжать в том же духе :-) ВсегДА_ДА!

"... Гармоничный поток связей в хаосе каждого дня проявляется через материалы, которые, случилайно были найдены на месте и кажется, не принадлежат искусству на первый взгляд: билеты автобуса, отходы бумаги, оберточные материалы, салфетки, точно так же как всё остальное, что было под рукой в ситуации. Эти объекты напоминают идеи Марселя Дюшампа, все может превратиться в искусство, даже загрязненный картон от пиццы, который кажется неэстетическим обычному взгляду.

Это - не намерение Кости Бернштейна раздражать зрителя. Он скорее работает, чтобы показать, как сингулярные(исключительные) фрагменты ситуаций неделимы из полного эстетического опыта. Каждая картина коллажа предлагает различные перспективы, которые собраны – в больше чем одном смысле – в среде, которая является часто очень знакомой зрителю: аэропорт, концерт, рабочее место, бар. Они - zoomed в, и щетка исследует и отдает их микромир.

Через необычную комбинацию деталей, которые соединены и удавался, художник преобразовывает обычные ситуации в новый и экстраординарный опыт, который приглашает нас задаваться вопросом и присоединяться и праздновать. "

Эстер Стеин
Историк искусства.

Copyright 2004-2007 © Костя Бернштейн

© Костя Бернштейн
Born in St. Petersburg, Russia, 1973
Immigrated to Israel in 1992; Israeli citizenship
Resident of Frankfurt am Main, Germany since 2002

1993-1997 Education at the Art School of I. Barilev, Haifa, Israel
1988-1992 Qualification as architectural engineer, College of Architecture
and Building, St. Petersburg, Russia
1984-1988 Graduation at Tosno Children’s Arts School, St. Petersburg,
Russia

2005 Work as freelance artist, Frankfurt am Main
2003-2004 Foundation of the integrative art school for German and migrant children, Wuppertal, Germany
2002-2004 Work as freelance artist, private art teacher, Wuppertal, Germany
2002 Docent for graphic and composition, faculty of graphic design, Emek Israel College, Afula, Israel
2000-2002 Work with seriously injured, disabled and handicapped persons after terror accidences, hospital ‘Levinstein’, Raanana, Israel
Work as freelance illustrator

Singel (S) and Group exhibitions/selection

2009 the Museum "Haus der Stadtgeschichte" Offenbach , Germany (preview)
2008 Art Association Lemgo, Germany (preview)
2007 the State Museum of City Sculpture, St. Petersburg, Russia (Plan)
2007 (S) Art Association ‘Eulengasse’, Frankfurt am Main (Plan)
2007 Ward Nasse Gallery, New York
2006 (S) Atelier ‘Anja Hannig’, Hilden, Germany
2006 (S) Art Association ‘Eulengasse’, Frankfurt am Main
2006 (S) Atelier of Claude Correia, Saulieu, France
2006 Art Association ‘Art contemporain au Meix Roblin’, Gouloux, France Foto
2005 (S) ...am Ziel’, Gallery Plattform Sarai’, Frankfurt am Main
2005 Ostend’ im Künstlerhaus, Frankfurt am Main
2005 Atelier Volabene’, Düsseldorf, Germany
2004 (S)New Synagogue, Barmen, Wuppertal, Germany
2003 (S)Gallery of the Meeting-Place Building, Old Synagogue, Wuppertal, Germany
2003 “Summer Session”, Jewish Gallery, Berlin
2001 “Exposition 2001”, Gallery “Hottentot”, Haifa, Israel
2001 “Talking in Paintings”, Gallery “Dizengoff”, Tel-Aviv, Israel
2001 “Haifa in the Eyes of the Artist”, Haifa, Israel
2001 “Jerusalem 97”, Jerusalem, Israel
costarts.com

Лидия Мастеркова. ''Композиция''.
1968. Холст, масло, коллаж.

© Музей "Другое Искусство".

Леонид Соков. ''Профиль с бутылкой и рюмкой''.
1974. Дерево, склейка.

© Музей "Другое Искусство".

Михаил Рогинский. ''Дверь''.
1965. Дерево, масло, металл.

© Музей "Другое Искусство".

Erik Dietman (Swedish, 1937-), The Unwell Saw, 1961, saw and bandage, 5 x 51 x 12 x 0 cm,
Georges Pompidou Center, Paris.

artlex.com

Warhols.com Gallery

The Andy Warhol Diaries (Paperback)
by Andy Warhol (Author), Pat Hackett (Author)



amazon.com

Фото "Коммерсанта": Художники группы "Синие носы" Александр Шабуров (справа) и Вячеслав Мизин(слева) на церемонии открытия своей выставки "Гребаный фашизм".

Фото "Коммерсанта": Посетительница на церемонии открытия выставки художников группы "Синие носы"