Ваша корзинаИзбранное Личный кабинет

Коллажи

08.11.2006,
12:45
igornz

Коллажи Сергея Савченко
http://savchenko.lviv.ua/index.php?artid=1158504269

10.11.2006,
02:52
igornz

Несколько слов от создателей сайта.

Борис Турецкий – художник.

Мы особо подчёркиваем – художник. Живописец? Да! Рисовальщик? Да! Абстракционист? Да! Бытописатель? Да! Нонконформист? Да! Поп-артист? Да!

Соц-артист? Нет! Его большие гуаши – иллюзия гротеска. Не верите? Посмотрите вокруг. Никого нет рядом? Загляните в зеркало. Вы увидели там человека с обложки глянцевого журнала? Если да, мне Вас жаль.

Концептуалист? Послушайте Рогинского: «Турецкий никогда не занимался трепотней. Он всегда занимался конкретным делом. Просто брал кисть и делал». Что делал?
В одной из своих тетрадей, в ноябре 1958 года, пережив любимых передвижников, переболев Вейсбергом, он написал: «Для меня всё пластика. Я нигде не вижу пластики и, поэтому, вижу её везде». Можно не делить Турецкого на периоды. Детский набросок, яркий натюрморт, чёрные листы, «Продавщица», «Мусорная свалка», кусочки рваной бумаги… По сути, это одно и тоже. Одна и та же Работа.Объекты

Предварительный просмотр
Вещевые картины:
Мусорная свалка
Обнажённая
Банки
Сиденье
Чёрный сапог
Разрезанный туфель
Барокко
Голова
Гвозди
Нога и вилка
Белый сапог

Бумажные рельефы и объекты:</B>
Чёрный квадрат
Красный квадрат
Зелёный квадрат
Объект(14)
Объект(17)
Цветной рельеф(31)
Цветной рельеф(30)
Рельеф(22)
Рельеф(16)
Рельеф(18)
Рельеф(19)
Рельеф
Рельеф(23)
Рельеф(24)
Рельеф(25)
Рельеф(26)
Рельеф(28)
Рельеф(29)
Рельеф(15)
Три объекта
Три рельефа

Приглашаем Вас на постоянную экспозицию в Третьяковскую галерею на Крымском валу.
Сейчас творчество Бориса Турецкого представлено здесь наиболее полно и разносторонне.
Шесть больших гуашей:
"Телефон",
"Девушка в розовом",
"Лётчики",
"Автобус",
"Манекены (витрина)",
"Газовая плита".
Три ассамбляжа: "Банки",
"Мусорная свалка",
"Гвозди".
Большое количество графических работ.
http://turetskiy.nm.ru/index.dhtml

14.11.2006,
01:58
igornz

Коллаж - определение

(klдzhґ, k —) [Fr., = приклеивающий], техника в искусстве, состоящем из сокращения и приклеивания естественных или изготовленных материалов к окрашенной или непокрашенной поверхности следовательно, произведение искусства в этой среде. Искусство коллажа было введено в 1912, когда Picasso приклеивал секцию коммерчески напечатанной клеенки к его живописи кубиста, Натюрморт со Стулом Caning (Mus. Современного Искусства, Нью-Йорк).
Элементы коллажа появляются в работах Gris, Braque, Malevich, Голубем, и художниками футуриста. Основное средство дадаизма и искусства сюрреалиста, это использовалось Arp, Schwitters, и Эрнстом.
Коллаж связан с более новым искусством сборки, в которой традиционный окрашенный холст был оставлен в пользу сборки частиц материала, которые иногда дополнительно окрашеных или вырезаных.

См. изучения H. Janis и R. Blesh (редактор 1967), H. Wescher (1968, 1971), N. Lalibertй (1972), Г. F. Brommer (1978), B. Французский язык (1978), и Джон и Джоан Дигбай (1987).
yahoo.com/reference/encyclopedia

14.11.2006,
19:39
igornz

Поп-арт в России
http://other-art.rsuh.ru/artists/bordachev_s.jpg
13 сентября 2005 г. в Государственной Третьяковской галерее открылась
масштабная выставка "Поп-Арт в России",
соучастником которой является музей "Другое искусство", предоставивший для экспонирования около тридцати работ, в том числе
Сергея Бордачева,
Александра Жданова,
Александра Косолапова,
Михаила Рогинского
и других.
Выставка проходит паралельно с крупнейшим показом в России произведений знаменитого Энди Уорхола под названием
"Энди Уорхол: художник современной жизни".
Выставка продлится до 14 ноября.

Архив: 2004 | 2003 | 2002 | 2001 | 2000
1999 | 1998 | 1995-1997
http://museum.rsuh.ru/

14.11.2006,
19:45
igornz

http://other-art.rsuh.ru/kv-art/img/zvonok.jpg
Квартирные выставки.
Вчера и сегодня. 1956-2005.

Исследование форм и практик коммунальных институций.
Выставочная программа в рамках
1 московской биеннале современного искусства
25 января – 26 февраля 2005 г.
Новости
http://other-art.rsuh.ru/kv-art/img/zvonochek.jpg

Роман Грецкий (Газета "Культура" # 10, 17-23 марта 2005)
Среди бесконечного стилистического и концептуального разнообразия десятков выставок Первой Московской биеннале современного искусства безусловный интерес вызвала ретроспекция недавнего прошлого российского искусства.
Никита Алексеев, один из отцов-основателей APTART, признался, что, организовывая выставки в своей малогабаритной однокомнатной квартире, он мечтал о настоящей галерее. Времена изменились, большинство фигурантов "квартирных выставок" выставляются теперь в несравненно более презентабельных помещениях. Но при этом обозначился парадокс: Первая Московская биеннале наглядно показала, что квартирные выставки снова оказались и живее, и интереснее, и актуальнее...
(полный текст).
http://other-art.rsuh.ru/kv-art/img/zvonochek.jpg

Romilly Eveleigh. (The Moscow Times, February 4, 2005)
The First Moscow Biennale of Contemporary Art is currently using some of the city's most prestigious venues, such as the former Lenin Museum, to host its main epic-scale project. For anyone seeking a more down-to-earth alternative, the Apartment Exhibitions program may provide the perfect antidote.
(full text)
http://other-art.rsuh.ru/kv-art/img/zvonochek.jpg

«Обратно за печку?» (Никита Алексеев. Журнал «Артхроника» №1/2005)
И художники, и публика воспринимают профессиональное выставочное простанство как заведомую данность, неряшливо выставленный свет вызывает естевственное раздражение, а вернисаж, посожий на кухонные посиделки, оценивается как нелепость - больше в это место ходить не надо...
Почему неофициальные художники 60 - 70-х годов устраивал выставки в квартирах? ныне этот вопрос может вызвать ответ: "им так хотелось. Это был художественный метод". К счастью, большинствородившихся после расцвета советского застоя не может представить, что этим художникам просто негде было показать себе и узкому кругу друзей свои произведения, кроме как в убогих квартирах. И не надо это представлять: искусство должно быть показано в профессионаьных пространствах или по крайней мере в гостиной богача, но не в одно-двухкомнатной халупе.
(вся статья в формате JPG: 1 стр. (190Kb) и 2 стр. (165Kb) )

архив новостей

Информационные спонсоры - АртИнфо, журнал «Креатив & creativity».
http://other-art.rsuh.ru/kv-art/index.html

16.11.2006,
10:02
igornz

Американский Институт Сохранения
Техническое Исследование Коллажей Миро 1920-ых г.г.

Эрика Мозир и Энн Юмлан
Введение
http://aic.stanford.edu/sg/bpg/annual/v15/bp15-10c.jpg
Это изучение коллажей Миро 1920-ых, росло из исследования, начатого Энн Юмлан в начале 1990-ых. Документация используемых материалов и методов, используемых Миро в этих коллажах является критической к более полному пониманию Миро искусства и эстетической. Часть-частью, которую визуальный анализ бумаг, используемых Миро позволил Энн и непосредственно обнаруживать некоторые из критериев, которые, казалось, управляли выбором Миро материалов который, в свою очередь, проливает свет на оба характера и образца его творческого процесса...
http://aic.stanford.edu/sg/bpg/annual/v15/bp15-10d.jpg
Далее :
http://aic.stanford.edu/sg/bpg/annual/v15/bp15-10.html

17.11.2006,
08:44
igornz

MATTHEW BARNEY & JOSEPH BEUYS
at Deutsche Guggenheim
28 Oct 2006 - 12 Jan 2007
http://www.artnews.info/deutschegugg...ey_beuys02.jpg
http://russian-top.ru/in.php?id=srael1
Matthew Barney and Joseph Beuys
all in the present must be transformed
28 Oct 2006 - 12 Jan 2007

Мэтью Барни и Джозеф Бойс
все в настоящем должны быть преобразованы
28 октября 2006 - 12 января 2007

все в настоящем должны быть преобразованы: Мэтью Барни и Джозеф Бойс исследуют сходства между этими двумя художниками, кто, хотя отделено поколением и географией, доля(акция) эстетические и концептуальные предприятия(беспокойства). Выставка сосредотачивается на метафорическом использовании материалов, вера в метаморфозу, и отношения между действием и его документацией в их соответствующих методах. Это также показывает фундаментальные, философские различия между Барни и Beuys-питаемый, без сомнения, различием между современным, и постмодернист думал — что, в свою очередь, далее увеличивает наше понимание работы каждого художника.
Полностью :http://www.artnews.info/news.php?i=3499&t=exhi

18.11.2006,
01:33
VIRGO

Cпасибо за материал по мэйл-арту !

18.11.2006,
06:28
igornz

Цитата:
Сообщение от -1
Cпасибо за материал по мэйл-арту !

Да его здесь достаточно, но буду ещё добавлять...
А Вы не пробовали себя в конкретном Мэйл-арте? Например, письмо к Юлии?
Piano
П.С. здесь несколько новых моих мэилов :
http://igor-nz.deviantart.com/gallery/

19.11.2006,
05:54
igornz

Цитата:
Сообщение от -1
Cпасибо за материал по мэйл-арту !

Коллекция Mail-art
электронных средств связи, а также непосредственных контактов художников между собой). Наиболее старым и испытанным годами каналом является связь художников через обыкновенную почту (так называемую snail mail art), давший начало всему направлению.
Больше всего художники любят писать письма. Конверт в таких случаях выступает как отдельное художественное произведение. Помимо обычных рисунков (традиционными средствами и коллажами) их украшают авторскими штемпелями, наклейками мейл ками. Нередко обыкновенный почтовый штемпель служит достойной частью этой нестандартной художественной работы, а почтовый работник невольно становится соавтором. Изюмина жанра состоит в том, чтобы создать подлинное произведение искусства, потратившись не более чем на почтовую мейл ку. Экспозиция разворачивается в портативном пространстве, не более просторном, нежели конверт.
Особый интерес представляют случаи повторного использования чужих конвертов, при которых создается иллюзия прихода почты от другого человека или даже страны.
Содержимое конвертов представляют собой художественные картины, рукодельные книги, статьи и т. д. Общим свойством работ является подчеркнутая экспериментальность и нетрадиционность.
http://mailart.katorgin.ru/uploads/works1_m.jpg
Mail-art существует столько же лет, сколько существует потребность людей общаться на расстоянии. В конце 50-х Mail-art был признан как оригинальное направление в искусстве. В 1962 году Рей Джонсон основал NYCS (Нью-йоркская Корреспондентская Школа Искусства). Объединив свои усилия с усилиями Эда Хиггинса, он возродил использование почтовых отправлений в качестве средсв самовыражения, которое восходит к Маринетти, к Дадаизму и Сюрриализму, а также к экстравагантностям художников пятидесятых годов таких, как Эд Рейнхард или Ив Клейн. Mail-art обозначился как международное движение к 1964 году, в эпоху расцвета группы Fluxus, которая объединила сливки авангарда (George Maciunas, George Brecht, Ben Vauutier, Yoko Ono…). Именно деятельность Flux Post и NYCS позволила независимому искусству 60-х гг. стать сетью общения, которая развила (или на свой лад сожгла) мосты, поделив мейл скусства на «тех, кто с нами» и «тех, кто против нас». Авангард, прибегая к услугам почты, научился орудовать – с гибкостью, доселе невиданной, - идеологическими предписаниями, вкусами и суждениями.
Центральный мирей связи мейл . А.С. Попова является старейшим и единственным в России миреем, в котором собраны предметы мейл териалы по истории почты и знаков почтовой оплаты: почтовые мейл ки, мейл кированные конверты, карточки, письма, прошедшие почту, редкие архивные мейл териалы по истории связи в России.
По этим мейл териалам можно проследить эволюцию почтового отправления и его дизайна на протяжении ХV111-Х1Х вв., увидеть предпосылки зарождения нового вида искусства Mail-art, как искусства оформления писем и общения между людьми. Однако, в связи с обстоятельствами, изменившими финансовую, социальную и культурную ситуацию в России в последние 10 лет, поступления информации и свидетельств развития отношений между Художниками-мэйлартистами и Почтой в мирее отсутствуют. Для исправления положения директор ЦМС мейл . А.С. Попова с согласия и при поддержке городских властей и художественной элиты города приняла решение о создании весной 2001 года Mail-art-центра, в задачи которого входит:
обмен информацией о культурных акциях в рамках искусства почтовых отправлений и иных форм искусства коммуникации
участие в международных выставках, форумах мейл нифестациях
проведение различных выставок, в том числе Международного биеннале Mail-art-а;
издание каталогов.
формирование коллекции современного искусства по разделам: история развития почты, история электронных видов связи, Mail-art и т.д.
http://mailart.katorgin.ru/uploads/works2_m.jpg
О новой коллекции произведений почтового искусства Центральный мирей связи мейл . А.С.Попова впервые объявил на выставке "ХХ век в частных коллекциях", организованнной Союзом филателистов Санкт-Петербурга при участии мирея связи и проходившей в стенах мирея в феврале 2001 года.
В Международный день миреев, 18 мейл я 2001 года, ЦМС мейл . А.С.Попова провёл выставку и круглый стол по почтовому дизайну под названием "День открытых дверей в закрытом мирее". Это была последняя акция мирея перед временным переездом его коллекций из дворца Безбородко по другим адресам.
В новой экспозиции найдётся место и для новых поступлений произведений почтового искусства в коллекцию Центрального мирея связи мейл . А.С.Попова.

При подготовке данного текста использованы мейл териалы статьи Юрия Гика "Золушка современного искусства. Введение в мэйл арт." -- Новое литературное обозрение №39 1999.
Статья взята с сайта www.minsvyaz.ru

20.11.2006,
13:30
igornz

Цитата:
Сообщение от igor-nz
Спасибо. Хорошо, что поставили сюда. Мы с ней соседи по deviantart

Несколько коллажей с Deviantart
http://browse.deviantart.com/traditional/collage/
http://russian-top.ru/in.php?id=srael1

25.11.2006,
03:33
VIRGO

В сообщество вступил,но как разместиться там так и не понял...

25.11.2006,
06:12
igornz

Галерея Virgo
http://narod.yandex.ru/community/gal...llery_id=23982
Попробуйте, VIRGO, сейчас должно быть проще и понятней.

25.11.2006,
17:09
igornz

Цитата:
Сообщение от igor-nz
Галерея Virgo
http://narod.yandex.ru/community/gal...llery_id=23982
Попробуйте, VIRGO, сейчас должно быть проще и понятней.

http://narod.yandex.ru/community/gal...mage_id=101001
http://kurtschwitters.org/kurt-schwitters-011.html

http://kurtschwitters.org/ks11.jpg
Kurt Schwitters - инсталяционное представлениеОт фотографии, взятой Сесилом Тоучоном в Современном Художественном Музее в августе 2003 Мехико

Тема закрыта модератором форума. Вы можете создать новую тему.
Лесников Сергей
"Цветочный натюрморт", Медард
Лесников Сергей. "Цветочный натюрморт", Медард
55 000 р.
Денисов Игорь
Утренний чай
Денисов Игорь. Утренний чай
40 000 р.
Апарина Ольга
Самые сладкие мандарины
Апарина Ольга. Самые сладкие мандарины
7 000 р.
Степанов Павел
Кавалерово. Скала Дерсу
Степанов Павел. Кавалерово. Скала Дерсу
120 000 р.
Вольвак Инна
Последний день лета. Речной вокзал
Вольвак Инна. Последний день лета. Речной вокзал
30 000 р.
Восканян Левон
В поисках весны
Восканян Левон. В поисках весны
80 000 р.

Новости культуры Практические советы Наши выставки Рейтинг художественных сайтов Политика защиты и обработки персональных данных О нас, контакты info@artnow.ru

© ArtNow.ru 2003–2026 | Использование материалов, размещенных на сайте, допускается только с согласия их авторов с обязательной ссылкой на ArtNow.ru

Работа добавлена в корзину