Пленэр в Финляндии
Приглашаем на пленэр в живописное место Финляндии с 31 мая по 2 июня. Можно самостоятельно, можно с преподавателем. Проживание, питание, спортинвентарь. Добираться самостоятельно на машине часа 4 от Санкт-Петербурга или на поезде.
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=2465985920135315&set=pcb.877107999306839&type=3&ifg=1&__tn__=HH-R&eid=ARCiRLdFijmydr_GW11pgqhVyTpSqXYsND_BQrEBCD6Sjn00sTflhrdnTbBQkWQYtwSnFdtkUbz7SEWX
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=2495755180491722&set=gm.889155834768722&type=3&eid=ARDWwMI6D8odPQ6Zkd2Tuzk0rGD3QV1gI7tJMj7DkZ-86tVgeuhDL2cXSKjpTp7qQhUdAV0o2hE8dxn5&ifg=1
Следующий пленэр с 7 по 9 июня. Подробности здесь: http://www.kesarantaparadise.com/master-class
Приглашаем на пленэр с 5 по 7 июля: http://www.kesarantaparadise.com/master-class
Мини-курсы
по пленэрной живописи в Санкт-Петербурге
Курсы подходят и тем, кто только начинает
заниматься живописью, и тем, кто желает усовершенствовать свои навыки.
Пятидневные курсы будут проходить 8 - 12, 15 - 19 и 22 - 26 июля. Для гостей города
организуем проживание в хостеле. Набор в группу завершается за неделю до начала
занятий. Выбирайте подходящее время и присоединяйтесь!
В результате прохождения пятидневного курса
вы овладеете алгоритмом создания натурного этюда и получите индивидуальные рекомендации
для дальнейшей самостоятельной работы, а также напишете 5 этюдов с видами
нашего города.
Занятия будут проходить под руководством
опытного педагога художника Ивана Несветайло (Член Союза художников
Санкт-Петербурга, закончил СПбГХПА им. Штиглица, участник более 150 выставок,
более 20-ти персональных выставок в России и за рубежом, произведения находятся
в 8-ми государственным музеях России, Украины, Италии).
Чем наши курсы отличаются от других учебных
пленэров и мастер-классов? Специфика преподавания Ивана Несветайло состоит в
том, что обучая живописной технике, он учитывает темперамент и индивидуальные
особенности каждого ученика и помогает им максимально раскрыться.
Перед началом работы руководитель пленэра
расскажет о предыстории и сути работы на открытом воздухе, а также о выдающихся
мастерах этого вида живописи. На примере их произведений объяснит смысл понятий
общей тональности, колорита, больших отношений и др. Специальные занятия будут
посвящены способам изображения отдельных компонентов пейзажа: деревьев, воды,
неба, архитектуры. Во время работы с натурой будут рассмотрены ритмические
возможности конкретного вида применительно к выбранному картинному формату,
способы передачи различных состояний в зависимости от времени суток и погоды.
Особенное внимание будет уделено эмоциональной составляющей изображения.
Продолжительность ежедневных занятий - 3
часа. В финале делается выставка всех работ с анализом и рекомендациями.
Материалы: холст на подрамнике или картоне,
масляные или акриловые краски. Инструменты – этюдник или другой аналогичный
станок, кисти, мастихин.
Программа курсов с информацией о месте и
времени проведения занятий высылается по запросу.