Современное искусство.

Ух ты, 5 раз - здОрово!

"5 раз -здорово!"...))) это напомнило, однажды, мое посещение выставки в Москве... смотрю на расстоянии увидел работу Моисеенко... подхожу ближе -нет! прочитал автора, не Моисеенко... и так несколько раз... оказалось, ученики Моисеенко... работают один-в один... не отличишь... сплошное клонирование...Моисеенко прекрасный художник, но как учитель-((((... стали ли эти ученики самостоятельными художниками и где они сейчас, или некоторые все таки нашли свой стиль?

 
Я не ставлю никаких задач. Я просто реагирую. Во-вторых, я таки сделал "обзор чужих работ", не менее обширный, чем ваш; в-третьих, моё несогласие с вашей, на мой взгляд, сильно завышенной оценкой творчества Подшивалова отнюдь не является попыткой вас "умыть".
Я действительно... честно-пречестно, не понимаю, как можно восхищаться таким творчеством... Всё это ОБУЧАЕМО. Разумеется, при наличии хотя бы небольшого таланта. Я специально привел в подтверждение работы не опытных профессионалов, а всего лишь студентов. Каждый из которых уже сейчас умеет не меньше, чем Подшивалов (которому уже под 60), некоторые из них даже больше. И таких... мастеровитых... по стране худ. Вуз-ы тиражируют ежегодно в немалых количествах... Ну какой это к черту критерий в искусстве - "как удался мастеру загар на пупке девушки"? Да загар как загар - обыкновенная учебная задача: час мажете - не получается, два мажете - не получается; счистили всё к чертовой матери мастихином, да еще пару часиков потрудились - вот и получилось. Полученный опыт запоминаете и развиваете дальше. Таким образом накапливается мастерство, которое никогда не заменяет большого таланта. Большой талант - это всегда тайна, которой - повторяю - обучить нельзя. Вот это интересно для исследования и серьезного разговора, а не какая-то там протокольная передача материальности, верных рефлексов, бликов и пр. Вы выставили дюжину совершенно задроченных работ обыкновенного среднеталантливого художника - и обиделись на моё нежелание им восхищаться... Ну вот нет у меня такого желания - уж простите! 

Ильич, обижаться я ни на кого не привык, не нравиться - на здоровье.Подшивалов не червонец чтобы всем нравиться. То что он показывает - я сам видел, хотя это и назвали - фентези. Мальчишки у речки, девчонки развешивающие белье, мальчик лежащий на сене и смотрящий в проем двери, выкопанная картошка, отец толкающий повозку, женщина наливающая воду.Сделано у него может излишне красочно, ( в природе посерее), но это от желания прибавить красоты обыденности. Написано у него работ, прилично, кисть легкая, темы  самые простые, но поэзия во всех этих  деревенских буднях, есть. Есть и все тут. Как-то он вдруг показал то что я видел - и иногда не обращал внимание,  И это напоминание Андрея о том что видел и я - очень мне понравилось. Блеск ведер, конечно, не главное, просто ему пишется легко - натюрморт, пейзаж, фигура, - все в одной работе и все в связке. Человек нашел свою тему,  многие обученные и талантливые выпускники не могут ни найти ни даже нащупать свою тему, пишут и то и это, пишут все, но состояться не могут. Не обязательно его работами восхищаться, им надо отдать должное - человек пишет самое трудное в живописи - жанровые работы, пишет с радостью, и у него уданется передать это восхищение красотой мира - зрителю. Это конечно было лучше у Пластова, Кугача, но они  отошли от дел давно, рубрика все- же - современное искусство.

Ок. Сойдемся на компромиссе "о вкусах не спорят"))). 

Да и вообще - что за смешные мансы! Ну дружен человек с творчеством Петрова-Водкина - что такова? Кто только с ним не дружен. Я вот недавно встретил необыкновенно оригинального художника (к сожалению, забыл его имя... кажется, он из Саратова), который тоже не побоялся авторитета большого мастера и СМЕЛО обогатил мировую живопись (аж два раза!) свежим взглядом дерзкого современного художника:..

..

Если лошадь откроет рот, то может схватить  девчушкину голову до плеч. Но на эту тему можно стебаться ( обогащать), бесконечно...Водружать на лошадь  голого Муромца,  Панина, Хрущева, и т.д.,  Красить лошадь  , делать это в стиле  митьков,  менять лошадь на крокодила(  свинью,  корову...),   путей обогащения  столько, что и не перечислить... Смелость конечно нужна....больше нужна больная фантазия.

;)Цитировать известных художников и вести живописный диалог с ними одно время было в тренде современной живописи... также у меня (и не только) можно найти диалоги с Вермеером, Малевичем, Моне, Пикассо и т.д.... вспомним такие опыты у Пикассо... Дали... где они обращались к классике... это интересно!!!... да и выставки такие были не единожды, в том числе и в Париже ... я думаю, что если Художника цитируют и ведут с ним такой изобразительный диалог - то он не забыт в историческом и культурном плане...Ну а насчет фантазии... если кому то интересно посвятить свою жизнь одному пейзажу... Бог в помощь.

Кстати, больше всего у меня экспериментальных диалогов с "Черным Квадратом"... так зацепило, что думаю продолжать и развивать эту тему...;)

И еще... "Красный Конь" Петрова- и не побоюсь такого слова, Водкина -тоже не первичен... это продолжение диалога ... интересного исторического и художественного диалога...

Понятие "современное искусство" очень общее и, по-сути, ничего не отображает...кроме текущего периода его создания. Что конкретно может входить в понятие "современное искусство" и насколько оно искусство? https://moscowartdesign.com/blog/ Назвать искусством можно лишь то, что представляет из себя культурную ценность... но что такое опять же "культурная ценность"?...

И что такое искусство? И что такое ценность? И что такое культура? И насколько оно искусство, насколько  ценность и насколько это культура? И насколько это сочленяется с той херней, что вы выложили по ссылке на сайте художников?

 Ну, наконец, и вы эту черту у Святослава заметили))).

 
Какие диалоги, Слава?! Это Вермеер-то, Малевич, Моне, Пикассо ведут с вами диалог?.. Это надо же так обнаглеть?! То что вы делаете, Слава, это даже не монолог - это невнятное бормотание во сне.

 
Ну прямо, если бы вы не спёрли у Петрова-Водкина идею, рисунок и композицию, то он был бы "забыт в историческом плане" )))... И о каком "цитировании" вы говорите, если ваши девки на конях - это самое обыкновенное эпигонство, а вовсе никакая ни "цитата". Ну ни хрена себе "цитата"! - перевести один к одному контур "Красного коня" на бумагу, заменить парня на девушку, раскрасить коня в лиловый цвет - так Слава спасает великих художников от забвения! Ваши великие "собеседники" громко выражают своё признание. - Чу... слышите?...


..
В своей "цитате" вы делаете поразительный по своей... творческой смелости... шаг - вы изменяете контур береговой линии, оставляя абрис коня в ворованном виде:..

..
В следующей "цитате" вы зеркально меняете изображение. И опрометчиво понадеявшись на собственные умения, решаетесь изобразить коня сами - без бумаги-копирки - т.е. не в стопроцентно ворованном виде... Лучше бы вы этого не делали)))... Но береговую линию вы опять спёрли с оригинала один к одному. Блеать, Слава, - ну неужели нельзя было всё это сделать как-то поизобретательнее?..


 

Да это на Вячеслава картины. Ильич!Он же пастелью работает, а тут акварель и масло.

Алексей, https://artnow.ru/ru/gallery/2/13353/picture/42/332553.html

Почему вместо парня -девушка... неужели не понятно, что мужчина начинает процесс, женщина завершает, береговая линия говорит об этом... она выходит из озера, а не входит, как у парня Петрова-Водкина... цвет коня имеет символическое значение, от "мне все фиолетово", до "белого" чистого... красный цвет меняется на белый... тоже разжевывать? или сами догадаетесь... и закон Геодакяна-Курскова вы тоже не слышали... опять растолковывать....и коня , его композицию, я взял у Петрова-Водкина, чтобы виден был диалог... кому надо-поймет. И в науке так всегда - развитие уже созданного.... 

Алексей! это последнее время я работаю в пастели, а ранее - и в акварели и маслом ... посмотрите.

И композиционно коня Петров-Водкин тоже не сам придумал... он ее взял у другого художника...диалог продолжается...?

Еще я взял композицию Вермеера... у меня "девушка, прочитавшая письмо"... с "черным квадратом" поработал... взял у Пикассо "девушку на шаре" у меня она над шаром.... какая уж фантазия -вот такая... 

И  с "Черным квадратом" поработал..." спер" у Малевича идею и композицию Квадрата... в одной работе создал "нечерный квадрат"... в другой соединил супрематический квадрат с формальными основами сюрреализма Дали и не скрываю этого, как и в научном творчестве, на границе двух наук возникает несколько новых научных дисциплин и никто не охает.. так и на границе супрематизма и сюрреализма возникает новый -изм... имею такое желание, создавать что-то новое... как там у классиков... "так выпьем же за то, чтобы наши желания совпадали с нашими возможностями" ;)))