Современное искусство.
12:45
Ильич! Откуда вы нашли, что я плохо отношусь к олеографии... это также как обвинить меня в том что я плохо отношусь к синему цвету и люблю -красный, к примеру... и то что в моей живописи 99% олеография -это для меня факт, поскольку они все основаны на подготовительном рисунке, только и всего...так что для меня -олеография это живопись, в которой основой послужил подготовительный рисунок... импрессионисты, некоторые, начали подготовительный рисунок ставить на второе место... вспомним восход солнца...Монэ... а вот, что стоит вам посмотреть, я вспомнил..."Вермеер Тима" - фильм 2013 года... там этот самый физик и доказывает, как работал Вермеер... про упомянутых вами художниках я не слышал... посмотрю...
13:06
Да! Прочитал то, что вы видели этот фильм... понял одно, что в вашем понимании рисунок и в моем -это не одно и тоже... этот Тим же показывает, как наносятся мазки и создаются цветовые отношения минуя рисунок... говоря о глазе Вермеера -он четко и тонко определял цветовые отношения натуры и фона -минуя рисунок... кстати Меегерен был в своих работах олеографом, что не помешало ему талантливо приблизится к технике Вермеера... а о цвете вообще спорить, думаю, смысла нет, на сегодня, по крайней мере, поскольку не изобретено прибора, который количественно измерял бы поток цвета с художественной работы... а глаза у всех разные,,, не говоря уж о мировоззрении... надо сначала однозначно договориться о терминах... но мы и олеографию по разному понимаем и воспринимаем... но пока, каждый приходит со своей самопальной линейкой, увы...
13:16
А цвет вообще и его воздействие на организм известно уже давно... в красной комнате у человека в одежде и с завязанными глазами поднимается давление...в синей -наоборот... а как действует живописное полотно на зрителя???, особенно если учесть, что каждый со своим мировоззрением и своим уникальным зрением!!!
13:28
Ильич! И наконец, когда же вы уясните, что знания и культура каждого человека ограниченна, поэтому не считайте что есть ваше мнение -правильное и другое -ошибочное... самокритичность - тоже относится к достоинствам нормального интеллигента...
ох, беда, бедаааа )))
Нет, не те, кто пишет, а те, кто читает, забыв включить юмор.
Фэномэнально!!! Журналюги, в погоне за сенсацией, спускают фейки как срань в клозет. Но зачем же во всё это верить?.. На этой фотографии можно распознать с другого полушария, что работа ведется не только зрячим человеком, но и с использованием фотографии:
.
Но вся "звиздёшь" о Лизе лопнула как мыльный пузырь, когда на одной из ее картин 2001 года появилось изображение яблока в руке, как две капли похожее на то, что было на фото с Анжелиной Джоли)))), сделанное для журнала "Premier" в 2000 году - когда "художница" была слепа уже пять лет, и шарлатинила со своим мужем на людской доверчивости, зарабатывая немалые деньги:
.
.
Джона Брамблитта за руку еще не поймали... (о может, уже и поймали)))))), но у меня вызывает сомнение тот, факт, что его работы не имеют одинакового качества: некоторые написаны по-детски, неумело, обобщенно - действительно, похоже на творчество подслеповатого человека. Но вдруг появляются изображения - настоящие портреты! - собак, по которым можно точно определить их породу! Или портрет Эйнштейна, в котором точно узнается его известное фото. Или вот еще картина Брамблитта:
.
.
Если человек слепой - как он мог использовать фотографию Джимми Хендрикса:
.
.
И Джима Моррисона:
.
.
Боже! Какая обалденная зрительная память у этого слепца! К моменту написания этой картины он был уже 15 лет как незряч, а память всё еще хранила облик этих людей, включая расположение прядей волос)))))))... Я посмотрел фильм о нем. Странно, но нигде не снят процесс работы над картиной: художник проводит какую-то линию - и на этом хватит. Вот он ощупывает руками лицо некой девушки, чтобы потом в точности его воспроизвести на холсте. Но что он "нащупал" на фотографиях Хендрикса и Моррисона?.. Боюсь, что в случае с этим художником, за всей этой сенсацией тоже стоит хорошо продуманный и раскрученный гешефт.
Слава! Простите, ради бога, что я сегодня начал не с вас! Сейчас исправлюсь.
Слава!... Слава!!... Славяяяян!!! - Где и когда я... ээээ... как там у вас?..- "НАШЕЛ", что вы плохо относитесь к олеографии? Я писал совсем другое:
Злоупотреблять термином и плохо к нему относиться - это одна большая разница. Вы потому им и злоупотребляете, что СЛИШКОМ хорошо к нему относитесь.
Я не могу гадать... да и не должен, что вы, Слава, подразумеваете под словом "олеография". Но остальные люди этой планеты подразумевают под ним следующее:
Олеогра́фия (от лат. oleum — масло и др.-греч.γράφω — пишу, рисую) — вид цветного полиграфического воспроизведения картин, выполненных масляными красками, самый распространённый во второй половине XIX векаспособ репродукции живописи.
Для получения олеографии применялся многокрасочный способ литографскоговоспроизведения картин. Для большего сходства изображения с оригиналами типографские оттиски лакировали и подвергали рельефному тиснению, в результате которого получалась имитация поверхности холста и рельефных мазков масляной краски. Нередко олеография, вследствие технологической примитивности, огрубляла и искажала оригинал.
В более широком смысле сам по себе термин «олеография» использовался в XIX веке для обозначения любой цветной литографии, без технологических различий. В более опосредованной (отчасти, пренебрежительной) форме он удержался также и в искусствоведении первой половины XX века, когда о каком-либо художнике хотели сказать, что его живопись слаба и подражательна, плохо решена по композиции и по цвету, по сути — всего лишь «раскрашенная графика», — олеография. Это употребление слова скорее можно отнести к области профессионального жаргона критиков и музейных работников. Тем не менее, читая критические или теоретические работы об искусстве, необходимо понимать различие между двумя значениями этого слова: прямым и переносным.
Вот и фсё! Фсё, Слава. - Олеография - это или "постер" 19-го века, или обозначение говняной живописи, давным-давно вышедшее из употребления. Но вовсе не подразумевает собой тоновую живопись, как ПРИДУМАЛИ вы.
Для меня тоже.
Я еще не знаю, что значит рисунок в вашем понимании, но уже боюсь, что вы это озвучите.
Ну, во-первых, Тим не создавал цветовые отношения "минуя рисунок", а создавал их ОДНОВРЕМЕННО с рисунком. Во-вторых, вы, Слава, писали о другом:
Я вам возразил, что именно в этом фильме оспаривается применение камеры Вермеером, которой вы придавали решающее значение для достижения колористического совершенства художника. Вот еще раз прочтите своё:
Я вам просто, указал на ваши ошибки: опять же, во-первых, - потому что камерой пользуются ИМЕННО для нанесения рисунка; опять же, во-вторых, - согласно виденному вами, (но неправильно понятому) фильму, Вермеер не пользовался камерой-обскурой. Тогда как система зеркал действительно позволяет вести работу непосредственно по спроецированному изображению (нахрена тогда дополнительно переводить рисунок, когда можно сразу подбирать цвет и укладывать его по рисунку?..
Я был абсолютно уверен, что тема Меергена обязательно будет вами возобновлена... (в который раз?)... "Белого Утрилло" вы оставили на завтра?)))))...
Я не считаю, что моё мнение правильное. Я это доказываю.
10:23
Ильич! Я давно понял что ваши "правильные" мнения вы очень убедительно доказываете только себе)))) начнем с Глобального... вы тут много времени провели в доказательствах отсутствия Бога... неужели Вам не понятно, что если бы вы доказали, что "Бога -нет!", то не только я, но и все "верующее" человечество с благодарностью к Вам -стало бы атеистами...)))... хлесткие фразы и "изячное" словоблудие ни к каким доказательствам не приводит, увы...
10:35
Я уже говорил, что мы по разному понимаем многие слова, в том числе - цвет, олеография, рисунок.... Бог... по одной причине -каждое слово многозначно, поэтому аналоговые споры ни чему однозначному в "абсолюте" не приведут, остаются детали любого спора, а как известно, некоторым (не всем), в этих деталях и сокрыт Дьявол...а в цифровом виде мы пока спорить не научились... да и потом, можно ли спорить в цифровом пространстве с человеком, обладающим филологическим или историческим образованием.... не знаю...
10:51
Вы ошиблись в своем предсказании)) и с "белым Утрилло"....Вы упомянули своего любимого художника Херста Янцена, которого при жизни называли гениальным... тут вы как то расслабились... начну вас критиковать по вашему "образу и подобию"....как можно ошибаться в написании фамилии любимого? сделав 2 ошибки...эта личность не художник(живописец), а график Янссен! мы ведь спорили о цвете... ну какой Янссен -колорист... ОН график, а акварельная раскраска (у него) -это не Цвет... на счет гениальности...ООО!!! можно собрать тысячи отзывов на выставках рядовых попсовых художников от восторженных барышень, где слово - гений, крайне часто встречается.
Похоже на то. Да и качество живописи никакой ценности не имеет, кроме интереса как у той странницы из Пскова, что "собачку говорящую пришла посмотреть".
Слепой музыкант и глухой художник - без вопросов.
Но глухой музыкант и слепой художник - скорее цирковой иллюзион.
11:09
А если серьезно, то мне этот Янссен -понравился, поэтому высказываю Вам свою благодарность, поскольку ничего о нем не знал, но вот, почему то считаю, Ханс Беллмер, которого я вспомнил сразу -явление более гениальное, поскольку, находки Беллмера - более ранние....Но вот, что подумал... если бы вы вместо фотографий фотореалистических работ Рихтера привели графические работы Янссена и тут же заявили бы, что это ваш любимый художник, то я уверен -от вас отвернулись бы многие ваши почитатели, в том числе и Постоянная собачка, которая Постоянно тявкает, как только я прохожу мимо ваших "правильных и вами доказанных" мнений...)))
Симфония № 9 Ре минор, Op. 125 — последняя
завершённая симфония, созданная Людвигом ван Бетховеном. Будучи
завершённой в 1824, она включает в себя часть Ode an die Freude («Оды к
радости»), поэмы Фридриха Шиллера, текст которой исполняется солистами и
хором в последней части. Это первый образец, когда крупнейший
композитор использовал в симфонии человеческий голос в одном ряду с инструментами.
Данная
симфония является одним из наиболее известных произведений классической
музыки и считается выдающимся шедевром Бетховена, который создал его,
будучи совершенно глухим. Произведение играет заметную роль и в
современном обществе.
11:17
Алексей! Я бы еще добавил -слепой почитатель живописи...и даже.... кроме, просто видеть - надо еще обладать Искусством -Видеть.
11:22
y rus! Если бы Бетховен по рождению был бы глухим -он бы вообще не стал бы музыкантом... даже никудышным...(((
.
Оглохший музыкант может положить на ноты музыку, которая звучит у него в голове. Это не фокус.
А вот завяжите глаза и попробуйте написать картину. ("картины по номерам" не предлагать).