Раскрытие творческих способностей.

От смешения жёлтого и синего не рождается третий цвет – зелёный. Так же как фиолетовый не рождается от смешения синего и красного. Эти краски затемняют цвет друг друга и тем самым выявляют для глаза находящиеся в них примеси зелёного и фиолетового пигмента.

Разныесиниеикрасныеиливообщенедаютфиолетового,илидаютфиолетовыеслабойнасыщенности,среднейнасыщенности ивысокой насыщенности,тоестьярко -фиолетовые.Аесливсравнениистараешьсяподогнатьихпододинтон,вообщеникакойразницынет.

. Яктому,чтоможноочиститьэтюдникотзаваловтюбиков,ограничитьсяминимумомкрасокинаихосноведобитьсянужных результатов. А изучиввзаимодействиецветов,можно нужныеполучатьсноваисновав любое время.Чтобработатьне«от балды», тыкаясьвпотёмках.

Если кто-то заинтересовался и напишет что то - хорошо бы опубликовать здесь. Выверенные тональные отношения, плюс грамотная лепка формы – этого достаточно.

Если кто то попытается делать и упражнения, не делайте как у меня, чтоб были отдельные квадратики, а между ними узенький контур фона. Лучше делать цвета в стык – выглядит не столь схематично. Чтоб не менее десяти ячеек, иначе не сделать полную растяжку. И что бы цвета отличались друг от друга на тон. В пол тона разницу не заметишь, да и в количество растяжки не уложиться.

Лучше делать так.

Евгений,а мне Ваши таблицы понравились,методичный подход безусловно приносит пользу,особенно где указаны конкретные пигменты,можно быстро подобрать интересные оттенки!Отличная идея.И витражи у Вас красивые.

Какие эмоции вызывают подобные композиции из ритмических чередований элементов в переложении на живопись? С точки зрения художественности. Может ли это покупаться?

В одной из телепередач про одного великого балетного постановщика : ему предложили преподавать эту дисциплину в академии , но он отказался сказав , что умение создавать постановки -это дар божий и этому научить нельзя .

Второй пример: мой дед , когда во время войны лежал в госпитале имел разговор с одним старым профессором медицины . Разговор касался летчиков . Профессор говорит : бывает люди проходят самую жесткую медкомиссию, абсолютно здоровы , их отправляют в летные училища , а те их возвращают обратно .Оказываются , что летать не могут . У меня возвратов не было никогда .Я всегда знаю, кого я посылаю в летное училище . Как я это определяю? Очень просто : смотрю человеку в глаза и по глазам вижу - получится из него летчик или не получится ,будет он летать или нет. Вот и весь секрет ! Интуиция .

То , что каждого можно научить рисовать , летать , конструировать , создавать балетные спектакли , играть на скрипке , сочинять музыку и т. д. -это коммунистическая невежественная пропаганда . Или дано -или не дано . Каждому своё .

Если говорить о выборе – хорошо если он сознателен и основан не только на эмоциях но и на общении с коллегами, знании рынка продаж и заказов, закупа материалов. Эмоции – дело гиблое, в этом случае - выбор без сознателен и человек спустя годы жалеет, что влез в это дело.
А по поводу дара, если он даже есть – вопрос, когда проснётся и как имеющий дар сей обойдётся с ним. Один с первого курса училища растёт сразу, второй просыпается на третьем курсе. Третий до последнего курса вообще ни какой, и вдруг на дипломе такой прорыв происходит. Дальше институт и профессионализм. Четвёртый – колорист, которым восхищаются многие, к холсту и не подходит, а месит бетон на стойках, да штукатурит. Да же если дано, может проснуться через много лет.

Ну да,поэтому наверное всех дворянских детей учили и языкам,и игре на музыкальных инструментах,и пению,и рисованию,результаты были разные,но умели все.У человека появлялась свобода выбора.Лермонтов и литератором был и живопись у него неплохая,химик Бородин написал оперу,дипломат Грибоедов -литературные произведения,музыка,продолжать бесконечно можно.А в СССРе как бы учили,вид делали по большей части.

" Вдруг из среды их отделился господин во фраке с длинными усами и красной рожей и направил неверные шаги свои прямо к княжне: он был пьян.
Остановясь против смутившейся княжны и заложив руки за спину, он уставил на нее мутно-серые глаза и произнес хриплым дишкантом:
– Пермете…[11] ну, да что тут!.. просто ангажирую вас на мазурку…"
Преподаватели , которые занимаются с детьми , практики , а не теоретики , с которыми я вел разговоры , абсолютно убеждены , что задатки детей на 80% определяются наследственностью , а не условиями воспитания или обучения .
Вот с этими людьми вам , господа , и надо попререкаться .

Раз уж к первоначальной теме интерес потерян и пошли отступления, приведу слова святителя Игнатия Брянчанинова, художника, поэта, писателя, человека для которого иной мир был реальностью и который знал души человеческие: Все русские поняли, что итальянские картины не могут быть святыми иконами. Между тем итальянская живопись взошла почти во все православные русские храмы со времен преобразования России на европейский лад. Эта живопись соблазняет раскольника, огорчает истинно православного: она - западный струп на православном храме. С кого итальянские живописцы писали изображения святейших жен? Со своих любовниц. Знаменитые Мадонны Рафаэля выражают самое утонченное сладострастие. Известно, что Рафаэль был развратнейший человек, желал выразить идеал, который действовал бы на него наиболее сильно, и нередко кидал кисть, чтоб кинуться в объятия предстоявшей ему натурщицы. Другие живописцы, которых талант был грубее, нежели талант Рафаэля, выражали сладострастие на своих мнимых иконах гораздо ярче; иные выразили уже не одно сладострастие, но и бесстыдство, неблагопристойность.

Иконы некоторых святых мужей списаны с женщин, как, например, знаменитое изображение Иоанна Богослова, написанное Доминикенем. Иконы некоторых мучеников итальянские любострастные живописцы написали со своих товарищей разврата, после ночи или ночей, проведенных ими беспорядочно, когда это поведение напечатлелось на изнуренных их лицах. Все движения, все позы, все физиономии на итальянских картинах или вообще на картинах, написанных западными еретиками и изображающих священные предметы, - чувственны, страстны, притворны, театральны; ничего в них нет святого, духовного; так и видно, что живописцы были люди, вполне плотские, не имевшие ни малейшего понятия о состоянии духовном, никакого сочувствия к нему и потому не имевшие никакой возможности изобразить человека духовного живописью. Не имея понятия о том, какое положение принимают черты лица углубленного в свою молитву святого мужа, какое положение принимают его глаза, его уста, его руки, все тело его, они сочиняют в невежественном воображении своем произвольную, невежественную мечту, сообразно этой мечте устанавливают натурщика или натурщицу, и отличная кисть изображает на полотне совершенную нелепость, так, как красноречивейший оратор по необходимости должен был бы произнести самую бестолковую речь, если б заставили его говорить о предмете, вовсе неизвестном ему.

Можно задаться вопросом является ли даром талант того художника, который по просьбе короля изобразил его придворную шлюху в образе Девы Марии, с открытой грудью , кормящей младенца Христа.

Французские знаменитые поэты символитсы Верлен, Рэмбо и Маларме. Статья в газете об обратной природе их таланта: двое были любовниками, а третий закончил свою поэтическую жизнь охранником в тюрьме. И по свидетельствам современников, не было в той тюрьме человека более жестокого по отношению к заключённым. Стал бы Бог наделять талантом человека, зная заранее каким он будет.