Ребенок рисует, но не любит краски, стоит ли бороться?
...из интервью А.З. о технике рисования
— Я люблю ту, которая проще, — соус. Вообще, никакая техника мне не нравится: масло неприятно пахнет, акварель расплывчата и капризна, гуашь — сыплется, карандаш требует много усилий. Больше других мне нравится тушь и гусиное перо. Мне хотелось бы, чтобы всё рисовалось само собой: как подумал, так и рисовалось. Как в природе — всё готово, надо только уметь пользоваться. Искусство — вещь специальная. Надо уметь находить пропорции, акцентировать.
— Искусство — серьёзная вещь?
— Как и жизнь. Оно и серьёзно, и несерьёзно одновременно. Но для меня больше — серьёзно. Игры в нём не может быть.
— А художник — серьёзный человек?
— Художник сам по себе — пьян без выпивки. Опьянён искусством.
..PS// планшет был у А.З.,но когда села батарейка,он похоронил его со всеми почестями )))
Пригласили слесаря-сантехника в здание Кремля в кабинет Сталина -кран капает,посмотрел сантехник и сказал,-..ТУТ ВСЮ СИСТЕМУ МЕНЯТЬ НАДО...-больше дядю не видели,а кран до сих пор капает...рассказывал А.З.,за что был преследуем КГБ,хотя портретов усатого не писал в 58 году.
остальное про А.З. читайте сами..
http://zverevcenter.ru/art.php?func=show&id=12
заключение..кота нельзя заставить,его можно попросить.
.... Зверев работал тогда художником в детском городке Сокольнического парка в Москве. Срочно понадобилось оформлять этот городок к какому-то празднику. Все ос-тальные художники отказывались от этой работы, так как времени оставалось в обрез. Зверев попросил ведро краски и кисти и энергично начал расписывать фанерные щиты. Оставались считаные часы, раздумывать времени не было — и художник работал интуитивно, рука двигалась как бы «сама собой». В конце концов он даже отбросил ма-лярные кисти и закончил работу веником, который ему одолжила одна из уборщиц.
Впоследствии известный московский коллекционер Георгий Костаки специально приезжал в Сокольники смотреть написанных веником красных петухов. Костаки сказал, что такого сильного впечатления на него не произвели даже работы, которые ему показывал в Париже Шагал.
В 1959 году Зверева подвели к картине Джексона Поллока на проходившей тогда американской выставке, кстати, тоже в Сокольниках, и сказали: «Вот кому вы подражаете». Зверев увидел Поллока впервые. Внимательно рассмотрев знаменитую картину и вспомнив, как в ста метрах отсюда он писал веником на огромных фанерных листах, Зверев сказал: «Ну, это академизм. Я ушёл гораздо дальше».
Однажды, делая этюды, он случайно познакомился в Сокольниках с Надеждой Румневой, а потом с её братом — известным советским артистом, руководителем театра пантомимы Александром Румневым, ныне покойным. Эта встреча сыграла большую роль для Зверева. Румнев, сам тонкий художник, был удивлён большими способностями нового знакомого и много занимался с ним, обучая его не только живописи, но даже и иностранным языкам.
Зверев пишет теперь не только с натуры, но и без неё, главным образом методом разлива. Работает очень быстро, применяя смешанную технику: масло с акварелью, акварель с тушью и т. д. Он начинает либо с рисунка, используя его как схему для разлива, либо с разлива, в хаосе пятен нащупывая рисунок. Масляная живопись осваивается им довольно трудно: он либо работает жидким маслом, используя акварельные приёмы, либо пишет пастозно, в значительной степени подражая Ван Гогу. В акварели и смешанной технике он достигает гораздо лучших результатов. В рисунке от натурализма он переходит ко всё большей условности, стремясь несколькими экспрессивными, неистовыми линиями «схватить» существо предмета. Работая почти пигментарным цветом, он достигает необычайной цветовой выразительности благодаря смелому и своеобразному сочетанию пятен.
За полтора часа он может написать двадцать-тридцать работ. Естественно, при таком методе, случается, удачная картина соседствует с совершенно никчёмной. Его работу, быструю и лишённую внутреннего отбора, можно сравнивать с беспорядочной стрельбой: если большинство пуль пролетает мимо, всё же одна попадает в цель.
Заключение.Была бы цель и желание...у ребёнка всё это есть.
23:42
Когда рыдают королевы
За фиолетовой вуалью,
Мы собираем жемчуг белый,
И это песней называем.
Ваш ребёнок не любит фиолетовый цвет - это пройдёт:))
22:43
///Роспись по стене,удачно использован цвет стены,как пляжный песок,чуть голубой воды,
и в ярком солнце фигуры контуром чёрн и тело белым...
планшетник - замечательный инструмент художника на стадии усталости от масляных красок, холстов, растворителей и врожденной нелюбви к пачкающим и вонючим субстанциям
Жена накладывает еду своему мужу, а ребёнок спрашивает:
- А зачем ты папе и котлеты и апельсины,картошку и блины все в одну тарелку кладёшь?
- Так папа у нас художник, если красиво отдельно разложить, вместо обеда будет натюрморты писать!
-Я тогда не буду художником,а буду поваром!
..Пустыня вдохновляет-рисунок..Рыбалка с корабля,,
Посмотрел фильм ,,Лето в феврале,,2014 г вып. про драм.истор.любви художника..кадры--
это благополучная семья,а за кадром- другая с амбициями и психозами
не помню где скачал -сами поищите.
2013 год поправлю,в 2014 вышли др.фильмы с таким же названием...
Вот она наша смена...
Творчество -- это луч света в царстве рутины, который помогает нам забыть о житейских заботах
и вспомнить о тех талантах, которые заложены в нас с самого детства.
В детстве каждый из нас гениален по-своему: кто-то проявляет себя в живописи,
кто-то -- в писательстве или актерстве. Самое главное -- верить в свои силы, развивать свои таланты
и не бояться трудностей. И тогда все получится!
Никас Сафонов.
Думаю, Сафронов проявил себя в творчестве камерческом больше чем в художественном...
Поэтом и цитировать его нужно на сайтах где толкуться камерсанты с их идеями ,а не художники с их финансовыми проблемами.
Сафонов-работяга,а что он пишет на износ,видно по его последним интерьвью,похудевший,осунувшийся,сам выбрал такую стезю-попробуй угодить заказчику--а слова у него правильные,как художника я его не обсуждаю,пашет свою ниву.
http://www.youtube.com/watch?v=hw19H6JdZvM
интервью неделю назад..
Сафонов-работяга,а что он пишет на износ,видно по его последним интерьвью,похудевший,осунувшийся,сам выбрал такую стезю-попробуй угодить заказчику--а слова у него правильные,как художника я его не обсуждаю,пашет свою ниву.
http://www.youtube.com/watch?v=hw19H6JdZvM
интервью неделю назад..
Никас Сафронов родился 8 апреля 1956 года в городе Димитровград[5]. Рос в малообеспеченной многодетной семье, в которой было шестеро детей[6].
Отец — Сафронов Степан Григорьевич (род. 1910)[7], русский, из семьи потомственных православных священников, ведущих своё начало согласно симбирским летописям с 1668 года. Мать — Сафронова Анна Фёдоровна (род. 1920)[7], литовско-финского происхождения, родом из литовского города Паневежис[5].
По окончании 8-го класса ульяновской средней школы поехал поступать в Одесское мореходное училище[6]. Проучившись в мореходке один год, уехал в Ростов-на-Дону, где с 1973 по 1975 год учился в Ростовском художественном училище имени М. Б. Грекова по классу живописи. Одновременно работал в Ростовском ТЮЗе художником-бутафором, подрабатывал сторожем, дворником и грузчиком. Училище не окончил. Его призвали в ряды Советской армии, в ракетные войска. Служил в Эстонии, в городеВалга[7].
После демобилизации из армии уехал в Литву, в город Паневежис, на родину матери, где некоторое время работал художником в театре Донатаса Баниониса и параллельно трудился на льнокомбинате художником по тканям[8].
Затем Никас Сафронов переехал в Вильнюс, где с 1978 по 1982 годы учился в Государственном художественном институте Литовской ССР (ныне — Вильнюсская художественная академия) на факультете дизайна[8].Изучал психологию в Московском государственном университете технологий и управления. (Википедия)
Мне нравится "учился", "изучал". Понятно, что не учился и не закончил. Как и Худуч Грекова в Ростове и Одесскую мореходку.
Но приятно, что чувак с 8 летним образованием, полученном на родине Ильича, смог исполнить в нашей стране безграничных возможностей свою "российскую" мечту!
и сравните,как он выглядел 2 года назад -картины,как картины-бывает и похуже у других
http://www.youtube.com/watch?v=91aiZGn4u6M
Да, трудно не согласиться. Бывают картины и похуже, чем у Никаса Сафронова
Кто когда был ребёнком,мечтал стать художником..?
А сейчас разве об этом мечтают?
Мечтают о том ,чтобы не учится,чтобы не работать,и чтобы усё было...)))
как у кота...http://govoritmoskva.ru/broadcasts/7/